Bagaimana Blok Seni Dibangun untuk Masa Depan Setelah Boom NFT Ethereum

Ketika NFT pasar melonjak ke ketinggian baru akhir musim panas lalu, Ethereum Proyek Blok Seni melihat salah satu pendakian paling curam. Proyek karya seni generatif melonjak dari $11 juta dalam volume perdagangan pasar sekunder pada bulan Juni menjadi $63 juta pada bulan Juli—dan kemudian $587 juta pada bulan Agustus.

Dengan cepat, Art Blocks berubah dari barang antik asli kripto—karya seni yang dihasilkan blockchain—menjadi koleksi blue chip yang banyak dicari investor untuk mendapat untung. Tiba-tiba, NFT dijual seharga lebih dari jutaan dolar masing-masing, dan setiap peluncuran koleksi baru dipenuhi dengan permintaan, meningkat Ethereum biaya transaksi jaringan dan calon pemilik yang frustasi.

Itu adalah kekacauan. Untuk pendiri dan CEO Art Blocks Erick Calderon (alias Snowfro), juga pencipta koleksi asli proyek Chromie Squiggle, ledakan itu terlalu banyak, terlalu cepat. Dan itu mengundang investor yang tampaknya ada di sana murni untuk keuntungan spekulatif potensial, daripada kolektor yang benar-benar menghargai karya dan ingin mendukung seniman.

“Ledakan itu menyenangkan, tetapi lebih menakutkan daripada kesenangan. Hal-hal tidak tumbuh secara alami pada tingkat itu, ”kata Calderon Dekripsi. “Ini memvalidasi, tetapi juga terasa seperti seseorang mengambil bayi Anda dan menggunakannya untuk apa yang awalnya tidak dimaksudkan untuk digunakan.”

Art Blocks mencakup ratusan koleksi NFT di tiga spanduk, dengan "Terkurasi" membawa koleksi paling sedikit dan paling bergengsi. Setiap proyek didasarkan pada algoritma yang dirancang khusus yang disebarkan ke Ethereum blockchain oleh seorang seniman, dan kemudian mencetak gambar unik saat pembelian.

Setiap NFT individu terlihat berbeda, tetapi biasanya ada kohesi dalam koleksi masing-masing artis. Tampilan dan nuansa setiap proyek dapat sangat bervariasi menurut pembuatnya—dari ribuan blok warna-warni dalam pola seperti untai untuk coretan pelangi, dan bahkan untuk apa yang tampak seperti a sebongkah kartun ham mengambang di laut (White Castle memiliki satu).

Karena permintaan akan Art Blocks melonjak pada bulan Agustus dan September, barang-barang tertentu menghasilkan keuntungan yang sangat besar bagi pembeli. Potongan yang awalnya dicetak seharga beberapa ribu dolar ETH atau kurang terjual sebanyak $7.1 juta, seperti dalam kasus sepotong dari koleksi Dering Dmitri Cherniak pada bulan Oktober. Koleksi Fidenza Tyler Hobbs dan Chromie Squiggles Calderon sendiri telah menghasilkan beberapa penjualan tujuh digit juga.

Untuk Calderon, penjualan dolar tertinggi masuk akal. Meskipun asal-usul digital mungkin baru, banyak karya Art Blocks yang berharga akan terasa seperti di rumah sendiri di museum atau galeri seni. Saat bunga naik, beberapa bagian menjadi sangat berharga dan memerintahkan harga yang lebih tinggi dan lebih tinggi. Itulah pasar di tempat kerja. Ini juga validasi, seperti yang disarankan Calderon.

Apa yang naik…

Apa yang sebenarnya membuat Calderon "takut", seperti yang dia katakan Dekripsi, adalah serbuan investor yang membeli potongan Art Blocks di ujung bawah skala harga—atau harga dasar—dengan tujuan yang dinyatakan untuk membalikkan NFT ke harga yang lebih tinggi. Ini membantu memicu hiruk-pikuk, tetapi juga menciptakan frustrasi di antara para kolektor dan berpotensi melukai orang-orang yang membeli banyak barang di puncak pasar.

“Ada semua percakapan ini—entah itu di Twitter atau Discord—tentang bagaimana seseorang 'menyapu lantai,'” Calderon menjelaskan. "Itu menyebabkan FOMO. Ini menyebabkan seseorang datang dan membeli beberapa juga, dan ini adalah permainan zero-sum. Akhirnya, seseorang benar-benar terluka.”

Kegilaan spekulatif mengangkat profil karya seni generatif, dan memberi penghargaan kepada seniman dan kolektor awal yang menjual dengan harga tinggi. Tapi lonjakan tiba-tiba benar-benar tidak berkelanjutan, dan karena pasar NFT secara bertahap menurun, volume perdagangan Art Blocks turun tajam.

Itu turun dari hampir $587 juta pada bulan Agustus menjadi $243 juta pada bulan September, per data dari KriptoSlam, dan kurang dari $100 juta setiap bulan sejak itu. Harga jual rata-rata Art Blocks turun dari lebih dari $15,000 pada puncaknya pada bulan September menjadi sekitar $4,400 pada bulan Desember, dengan penurunan 63% pada pembeli pasar sekunder unik bulanan dari Agustus (12,075) hingga Desember (4,424).

Dengan berkurangnya sensasi tentang potensi menghasilkan keuntungan proyek, lebih sedikit orang yang membeli Art Block dan harga di pasar sekunder menurun. Beberapa kolektor yang telah membeli di dekat bagian atas mengeluh tentang momentum yang lesu, menunjukkan bahwa Calderon dan timnya tidak berbuat cukup untuk mempertahankan permintaan yang meningkat untuk proyek tersebut. Dia berjuang untuk mengabaikan vitriol.

"Kalau ada yang bilang 'cash grab', atau 'greed', atau 'cash cow', apapun itu," katanya. “Saya pria yang cukup tenang dan santai—tetapi saya bereaksi dan saya marah, dan saya ingin masuk ke sana.”

Di antara laju pesatnya industri kripto dan NFT serta meningkatnya dampak keluhan, Calderon merasakan tekanan pada kesehatan mentalnya—jadi dia mulai menarik diri. Tapi itu hanya membuat anggota yang paling vokal semakin gelisah, katanya. Pada akhirnya, dia harus menemukan keseimbangan antara menangani masalah kolektor tanpa membiarkannya membanjiri dirinya.

“Saya menyadari bahwa saya tidak bisa menghindari ini begitu saja,” kata Calderon. “Tetapi orang-orang ini juga tidak pantas merusak hari atau minggu saya.”

Building Blocks

Calderon dan timnya yang berkembang juga kurang terlibat dalam komunitas sehari-hari karena alasan lain: mereka membangun fondasi untuk masa depan Art Blocks. Lebih dari setahun setelah diluncurkan pada November 2020, Art Blocks secara aktif meresmikan perusahaannya untuk tahun-tahun mendatang, sehingga dapat menjadi bisnis yang berkelanjutan di tengah pasar bull dan bear.

Apa yang dimulai sebagai bisnis hobi untuk Calderon kini telah berkembang menjadi tim yang terdiri dari 23 orang, dan perusahaan tersebut bekerja sama dengan konsultan branding dan budaya perusahaan. Ini mungkin berarti aliran aktivitas yang lebih lambat untuk saat ini, tetapi dia yakin itu akan sepadan dengan pertukarannya untuk stabilitas jangka panjang.

“Di ruang crypto, semuanya bergerak sangat cepat. Saya pikir sangat mudah bagi para pendiri untuk terhanyut dalam pemikiran bahwa produk Anda akan selalu terjual jutaan dolar, sepanjang waktu,” katanya. "Tidak seperti itu. Akan ada pasar beruang. Akan ada masanya branding, diferensiasi, dan budaya—dan cara anggota tim berinteraksi satu sama lain—mencerminkan bagaimana kita berinteraksi dengan komunitas.”

Terlepas dari perasaan campur aduk Calderon tentang lonjakan permintaan yang tiba-tiba tahun lalu, Art Blocks sekarang memiliki landasan finansial untuk memfokuskan kembali pada budaya dan stabilitas. Proyek ini telah menghasilkan lebih dari $1.3 miliar hingga saat ini dalam total volume perdagangan, per data dari Tidak Sepadan, dengan Art Blocks mengambil 10% dari penjualan primer dan 2.5% dalam royalti pasar sekunder. Itu juga mengumpulkan $6 juta dalam pendanaan pada bulan Oktober, dalam putaran yang dipimpin oleh True Ventures.

“Art Blocks sukses Agustus, September, Oktober, bahkan November,” ujarnya Dekripsi pada akhir November. “Kami adalah perusahaan yang sehat. Kami sebenarnya berada dalam posisi yang sangat beruntung di mana kami mampu untuk tidak menjual satu pun NFT dan bertahan dalam bisnis selama bertahun-tahun.”

“Apa yang memungkinkan kami untuk melakukan secara harfiah adalah apa yang ingin kami lakukan,” tambahnya. “Kami mencoba mengembangkan seni, kami mencoba mengembangkan cara orang berinteraksi dengan seni, dan kami mencoba mengembangkan cara komunitas ada di sekitar seni. Kami hanya akan fokus pada itu.”