Bagaimana Nensi Dojaka, Christopher Kane, Dilara, Annie's Ibiza & Harris Reed Merangkul Tubuh Di LFW

Ada banyak skin yang dipamerkan London Fashion Week tetapi ide-ide yang diungkapkan lebih dari sekadar kulit luar dengan desainer merangkul tubuh baik di dalam maupun di luar.

Pemenang Hadiah LVMH dan gadis poster untuk gaun telanjang, Nensi Dojaka menawarkan pandangan yang lebih tinggi pada tren Kendall Jenner tanpa celana yang menyapu catwalk dan trotoar. Fishtails yang merumput di lantai dalam sifon renda yang paling ringan dan tulle halus yang terbuat dari bahan halus dibuat dengan sempurna dengan detail potongan pahatan sementara penambahan kristal "menciptakan ilusi yang lebih ringan" kata sang desainer di belakang panggung.

Versi bodysuit atau catsuit juga menunjukkan keinginannya untuk "melihat bagaimana kita bisa membuat gaun malam dengan cara yang lebih keren dan lebih muda yang terasa lebih segar".

“Kami memasuki fase yang lebih minim,” lanjutnya, menambahkan bahwa ia juga memperluas koleksi pakaiannya sambil terus merangkul tubuh dengan potongan rajutan yang lebih banyak dari sebelumnya “untuk menghadirkan lebih banyak hal yang kami lakukan setiap hari.”

Christopher Kane selalu terinspirasi oleh biologi kita dan apa yang ada di bawah kulit. Pandangan yang lebih halus pada tren thong yang terlihat, gaun kesibukan koktailnya memastikan bahwa bagian bawahnya menjadi pusat perhatian. Tetapi siapa pun yang mengasumsikan referensi sejarah harus tahu bahwa Kane jauh lebih tertinggal dalam hal pengaruhnya.

Bentuknya sebenarnya terinspirasi dari usus yang terurai, jelasnya. “Itu dimulai musim lalu karena saya bermain dengan bagian tubuh seperti otot,” katanya. "Aku tidak ingin hiruk pikuk menjadi anggukan bagi Victoriana." Fiksi ilmiah adalah konstanta Kane lainnya - dia menyampaikan ceramah di awal minggu di Vogue x Jepret AR pameran, “Redefining the Body” — tetapi kali ini menjadi fakta sains saat dia mulai bereksperimen dengan kecerdasan buatan. Beberapa cetakannya termasuk cetakan babi dihasilkan oleh komputer. Mengapa babi? “Dalam hal DNA kami, kami 98% sama.”

Ibiza Annie Annie Doble menggelar pertunjukan pertamanya selama seminggu. Mereknya dicintai oleh Kate Moss yang memanggilnya dengan panggilan cepat, memulai hidup dengan menjual pakaian vintage di dasar sebuah benteng di Ibiza dan membuka toko di Carnaby Street London pada tahun 2020 dengan kombinasi label vintage yang muncul seperti favorit Miley Cyrus Miss Sohee dan sekarang desainnya sendiri juga.

Koleksi yang hedonistik dan berpusat pada pesta semuanya bersumber dan, jika memungkinkan, diproduksi di Inggris menggunakan bahan baku mati dan berkelanjutan. Namun, banyak dari penampilan pamer tubuh dirancang untuk dikenakan di atas bikini di Ibiza. Sebut saja pantai untuk boite.

Dilara Findikoglu Musim Gugur '23 adalah tentang mengambil kembali kendali atas tubuh. Perancang itu sebagian terinspirasi oleh protes Iran yang dipicu oleh pembunuhan Mahsa Amini karena melanggar peraturan pakaian misterius negara itu.

Findikoglu merayakan tubuh wanita dalam segala bentuk dan ukuran dengan bikini berbulu dan korset memamerkan puting susu dalam fabrikasi tipis dan kerudung yang juga mengacu pada burka. “Tubuh perempuan terlalu banyak dieksploitasi,” katanya setelah pertunjukannya di kapel London Timur. “Saya ingin memainkan peran saya dan meninggikan suara saya sebagai seorang wanita.”

Sebuah korset yang dihiasi dengan bunga-bunga yang dicelup resin, sebuah teknik yang ia kembangkan dalam koleksi pascasarjananya, berjudul "Bukan Bunga Khas Anda" - sebuah pernyataan tentang objektifikasi tubuh seperti bunga dalam vas. Koleksinya sendiri diberi nama "Not a Man's Territory".

Acara Annie's Ibiza dan Dilara juga menampilkan alas kaki dari label sepatu vegan Piferi yang berbasis di London. Merek yang dikenal dengan desain beroktan tinggi ini sebelumnya pernah berkolaborasi dengan Ludovic de Saint Sernin.

Kepada Harris Reed yang memamerkan demi Couture di luar jadwal pada malam minggu. Perancang yang akan mempresentasikan koleksi debutnya untuk Nina Ricci di Paris bulan depan Paris Fashion Week bentuk yang disandingkan dengan potongan kulit kedua yang pas dengan elemen pahatan untuk menciptakan siluet baru yang super natural dan berlebihan.

Teater dan sifat pakaian yang performatif dan transformatif merupakan inti dari oeuvre Reed dan pertunjukannya, yang berjudul “All The World's A Stage,” baris dari Shakespeare “As You Like It, dibuka oleh aktor Florence Pugh yang mengenakan pakaian khusus oleh Reed untuk Nina Ricci beberapa hari kemudian di BAFTA.

Koleksinya, kata perancang, dimulai dengan kain, sepasang tirai lamé emas yang didaur ulang dari sebuah perusahaan produksi teater London sehingga ia "terus mengeksplorasi pakaian pertunjukan, kostum, dan tubuh sebagai kulit kedua dengan cara teatrikal."

LEBIH DARI FORBESSnap Meluncurkan Teknologi AR yang Disetujui Tiffany Ini, Memulai Pameran Menghadapi Publik dengan Vogue untuk LFWBy Stephanie HirschmillerLEBIH DARI FORBESMengapa Pendekatan Lokal Terintegrasi Dengan Strategi Ritel AS Philipp Plein Untuk New Plein SportBy Stephanie HirschmillerLEBIH DARI FORBESPatou LVMH Menampilkan Musim Gugur '23 Di Paris' La Samaritaine & Gerobak Bahan Makanan TerkerenBy Stephanie Hirschmiller