Joey Santiago Dan Paz Lenchantin Di Album Baru Pixies 'Doggerel,' Kembali Ke Panggung

Menyusul rilis ketujuh Pixies album studio Di bawah Eyrie pada September 2019, grup tersebut terpaksa keluar dari jalan raya pada tahun 2020 karena karantina pandemi awal mulai berlaku.

Berputar, band ini akhirnya berpindah persneling, beralih dari mode tur ke menulis, dengan penyanyi, gitaris, dan penulis lagu Black Francis memasuki rentang yang produktif.

“Saat ketegangan delta melanda, kami harus membatalkan beberapa pertunjukan. Dan hatiku tenggelam begitu saja. Siapa yang tahu kapan kita akan kembali? Akhirnya, sepertinya sudah jelas: ayo buat rekaman baru,” jelas bassis dan backing vokalis Paz Lenchantin. “Dia mulai menulis seperti dua bulan sebelum kami merekam dan dia menyukai 40 lagu,” katanya. “Kami tidak pernah sesiap itu.”

Direkam di Vermont di Guildford Sound, Dengan anjing (sekarang tersedia pada CD, vinyl atau kaset dan melalui layanan streaming melalui BMG), menandai album Pixies ketiga untuk Lenchantin dan produser Tom Dalgety, hasil akhir kumpulan dari selusin lagu bernuansa indah yang menampilkan momen akustik rumit yang tetap bersatu sebagai momen Pixies yang lebih dewasa namun tetap dapat dikenali secara instan.

Album baru ini menandai kredit penulisan lagu Pixies pertama untuk gitaris Joey Santiago, yang menulis musik untuk “Dregs of the Wine” dan lirik pada “Pagan Man,” sebuah gitar khusus yang dibeli selama pandemi membayangi proses kreatifnya kali ini. sekitar.

“Bukan gitar yang sebenarnya ingin saya dapatkan. Tapi aku punya yang sangat bagus. Saya pikir itu adalah Martin 0-18. Itu ¾,” Santiago menjelaskan. “Toko gitar memiliki jenis sofa yang sama dengan yang saya duduki sekarang. Saya sedang memainkan gitar di sofa untuk melihat bagaimana rasanya. Jadi gitar yang lebih kecil terasa lebih baik. Itu semua dimaksudkan untuk sofa, ”katanya. “Itu berkontribusi pada banyak album ini. Itu membuat saya bermain.”

Saya berbicara dengan Santiago dan Lenchantin tentang dampak Guilford Sound, yang sedang dikerjakan Dengan anjing dan musik sebagai koneksi saat Pixies, yang menyelesaikan tanggal live di Jepang, diluncurkan sebuah perjalanan Australia dan Selandia Baru pada 2 Desember sebelum pindah ke Eropa pada Februari 2023. Sorotan dari dua panggilan video terpisah, yang diedit dengan ringan untuk durasi dan kejelasan, ikuti di bawah ini.

Jadi saya membaca tentang Guilford Sound di Vermont. Ini jelas indah. Saya melihat bahwa itu adalah studio hijau. Apa dampak yang ditimbulkan oleh lokasi tersebut Dengan anjing?

PAZ LENCHANTIN: Sebuah studio memang membuat perbedaan. Di sisi saya, ini adalah rekaman bass dengan suara terbaik yang pernah saya buat.

Suara Guilford… Saya tidak tahu apa yang bisa berbeda karena saya tidak melakukan sesuatu yang berbeda – saya menggunakan bass yang sama seperti yang selalu saya gunakan (bass Fender P favorit saya yang sebenarnya saya dapatkan di Chicago). Salah satu instrumen favorit saya di planet ini. Ini adalah cinta sejatiku yang akhirnya menemukannya. Saya hanya tidak akan memainkan yang lain. Ini adalah suara bass terbaik. Ini tahun 1965 lahir 5 Juni. Jadi apa yang bisa berbeda? Tapi entah bagaimana di Guilford Sound, itu adalah suara bass terbaik yang pernah saya miliki. Amp yang sama, semuanya sama – tetapi suaranya sempurna.

Saya telah berharap untuk ini sepanjang hidup saya dan kemudian itu dia.

Ada beberapa momen yang sangat indah di album ini – bagian bernuansa seperti ini dengan akustik yang berkembang. Bagaimana Anda akan mengatakan bahwa penulisan lagu telah berkembang di sini dalam beberapa tahun terakhir khususnya Dengan anjing?

JOEY SANTIAGO: Saya pikir itu hanya tumbuh lebih dewasa. Itu dibuat lebih baik. Ini terjadi dalam tiga menit tanpa sepengetahuan kami. Ini seperti, "Apa ini?" Tiga menit. Bahkan ketika saya mengumpulkan barang-barang di sini, saya seperti, “Berapa lama itu? Aku bertanya-tanya berapa lama itu… Tiga menit?! Apa yang terjadi dengan lagu-lagu pendeknya?” Ini akan menjadi usaha bagi kami untuk menulis lagu pendek sekarang. Saat itu, itu seperti, “F-k it. Ini satu setengah menit. Kami tidak bisa menahannya.”

PAZ: Yang ini dibandingkan dengan dua lainnya yang telah saya lakukan unik dalam arti bahwa kita berasal dari pandemi dan tidak tahu apa yang akan terjadi – bagaimana nasib kita. Apakah kita akan keluar dengan rekaman yang seharusnya kita tur? Saat ketegangan delta melanda, kami harus membatalkan beberapa pertunjukan. Dan hatiku tenggelam begitu saja. Siapa yang tahu kapan kita akan kembali? Akhirnya, sepertinya sudah jelas: mari kita buat rekor baru.

Charles [Thompson] mulai menulis seperti dua bulan sebelum kami merekam dan dia menyukai 40 lagu. Setiap hari sejak kami memutuskan untuk pergi ke studio, dia menulis lagu lain – terutama seperti versi demo akustik.

Kami tidak pernah sesiap itu. Biasanya, kami punya beberapa lagu tapi kami menulis di studio. Kali ini, sepertinya Tom Dalgety mendapatkan 40 lagu dan membentuk idenya tentang semua lagu yang akan bekerja sama dengan sangat baik untuk membuat rekaman Pixies yang luar biasa. Jadi dia memutuskan mana yang harus kita lakukan. Dan itu sekitar 16 lagu.

Saya tidak suka melakukan praproduksi terlalu banyak karena saya tidak tahu apa yang akan dilakukan orang lain. Tapi saya suka memasukkan tangan saya ke dalam bentuk lagu. Ketika saya masuk, saya hanya menggunakan insting pertama saya sebagai dasar. Bagi saya itu yang paling penting. Karena jika Anda terlalu memikirkannya, itu mulai terdengar persegi.

Kali ini, yang berbeda, adalah kami menghabiskan lebih banyak waktu untuk tidak memikirkan lagu tetapi hanya memutar lagu dan menambahkan sesuatu. Kami dapat memikirkan tentang lagu-lagu yang sudah ada dan mengeluarkan yang terbaik dari waktu kami.

Yang juga membuatnya berbeda adalah hubungan kami telah berkembang pada saat ini. Ini adalah rekor ketiga Tom. Dia menarik penampilan terbaik dari kami. Karena dia tahu sekarang bagaimana kami bekerja dan bagaimana kami bermain dan bagaimana kami mendekati lagu. Dia tidak mencoba memasukkan dirinya ke dalam catatan – dia benar-benar menarik yang terbaik dari kami.

LEBIH DARI FORBESDavid Menyukai Set Kotak Pixies 'Live In Brixton' Baru Dan Apa Yang Ada Di DepanBy Jim Ryan

Jadi untuk pertama kalinya dalam lebih dari 35 tahun, Joey memiliki kredit tulisan Pixies – sebenarnya ada dua. Bagaimana rasanya mengerjakan “Dregs of the Wine” dan “Pagan Man?”

PAZ: Saya tahu! Saya sangat menyukainya. Hal baru favorit saya yang terjadi dalam rekaman ini adalah mendengar apa yang muncul dari pria paling psikedelik yang pernah saya temui dalam rekaman Pixies.

"Pagan Man" begitu Joey. Anda benar-benar dapat melihatnya. Anda benar-benar dapat mengenalnya lebih baik dengan tulisannya. Karena dia jujur. Dia tidak berusaha menjadi orang lain. Saya tidak berpikir dia bisa menjadi orang lain!

Kenapa butuh waktu lama? Aku tidak tahu. Mungkin itu adalah pandemi. Beberapa hal memang terjadi yang positif. Dan, dalam hal ini, bisa jadi gitar inilah yang dia beli – gitar akustik inilah yang menginspirasi dia untuk menulis.

Joey, jenis gitar apa yang Anda beli dan bagaimana hal itu menginspirasi di mana Anda membawakan “Dregs of the Wine” secara musikal?

JOEY: Sebenarnya bukan gitar yang ingin saya dapatkan. Tapi aku punya yang sangat bagus. Saya pikir itu adalah Martin 0-18. Ini adalah ¾.

Dan itu selama pandemi. Toko gitar memiliki jenis sofa yang sama dengan yang saya duduki sekarang. Saya sedang memainkan gitar di sofa untuk melihat bagaimana rasanya. Jadi gitar yang lebih kecil terasa lebih baik. Itu semua dimaksudkan untuk sofa.

Itu berkontribusi pada banyak album ini. Itu membuat saya bermain.

Itu membawa saya ke jalan, jika Anda bisa mendengarnya, dari The Who. Saya muncul, tanpa sepengetahuan saya, dengan beberapa akord Townshend – akord sussed. Jadi, saya baru saja memikirkannya – versi “Pinball Wizard” saya. Tapi tidak seperti itu… Aku menghina penyihir saat kita bicara. (tertawa)

Paz, beberapa vokal favorit saya dari Anda Dengan anjing ada di "Vault of Heaven." Lagu seperti itu hampir terasa seperti kanvas kosong dalam hal vokal latar itu. Bagaimana Anda mengisi bagian Anda di ruang itu?

PAZ: Saya suka ruang. Saat Anda mengatakan "spasi", sebenarnya, saya suka spasi.

Sebagian besar waktu, ada ide di mana Anda harus melompat di atas vokal dan membuat akord dan itu adalah vokal cadangan. Saya biasanya menyukai ruang di antara lead-nya di mana saya bisa masuk dengan hook atau saya bisa masuk dengan kata yang ada di bait di bagian refrein.

Saya tidak suka menambahkan sesuatu hanya untuk menambahkan sesuatu. Ini bukan tentang saya, ini tentang lagunya. Apakah lagu ini didorong oleh saya menambahkan sesuatu? Apakah itu membuat lagu lebih menonjol dengan menambahkan sesuatu? Apakah bagian ini membolos? Saya suka membuat orang bernyanyi bersama secara pribadi. Saya merasa seperti pemandu sorak dalam arti itu. Sesuatu yang menarik atau menyenangkan. Dan biasanya itu hal pertama yang muncul di benak saya.

Dan, sekali lagi, saya tidak terlalu memikirkannya. Karena ketika Anda melakukannya, Anda berusaha terlalu keras. Lagu itu benar-benar selesai. Itu memberi tahu Anda apa yang diinginkannya - dan Anda hanya perlu mendengarnya. Ini insting pertama Anda pasti.

Paz, Anda juga memproduseri video untuk "Vault of Heaven", bekerja sama dengan sutradara Charles Derenne. Bagaimana rasanya mengerjakan video itu?

PAZ: Charles dan saya sudah lama bertemu. Kami membuat film bersama. Dia memilih saya untuk berada di filmnya. Ini adalah film dokumenter tentang artis di LA. Aku adalah satu-satunya musisi di film itu. Ini disebut Matahari terbenam 24. Saya sangat tersanjung bahwa dia memilih saya.

Saya sangat senang bahwa Pixies meminta saya cukup banyak untuk setiap album, "Apakah Anda ingin membuat video ini?" Dan saya selalu mengatakan ya. Tapi saya juga suka bekerja dengan orang dan berkolaborasi dengan orang. Dalam hal ini, saya seperti, “Hei, apakah Anda ingin melakukan ini dan mengerjakan naskah bersama? Saya benar-benar berpikir bahwa Anda akan sempurna untuk ini.

Saya sangat menikmati bekerja dengannya. Dia menggunakan film! Dia sekolah tua. Dia orang Prancis. Dia psychedelic dengan cara yang saya suka, di mana itu mentah dan lucu. Dan wow. Saya benar-benar terkesan dengan apa yang dia lakukan. Terutama ketika dia membawa apa yang Anda sajikan ke tempat yang berbeda. Dan itulah yang membuat sutradara sangat bagus. Dia mengagumkan.

Itu ditembak pada 16mm. Satu-satunya yang pernah saya rekam dalam video adalah "Kejahatan Manusia". "Classic Masher" adalah Super 8. "Long Rider", yang berselancar, adalah 16.

Saya suka film. Ini sekolah tua, tampilan klasik. Dan Anda bisa melihatnya.

Setelah keanehan selama dua setengah tahun terakhir, bagaimana rasanya akhirnya bisa kembali ke panggung di depan penggemar yang sebenarnya?

JOEY: Wah! Pertama, saya tidak pernah percaya itu akan terjadi sampai kami berada di atas panggung. Saya tidak pernah tahu apakah kami akan berhasil di atas panggung – setiap pertunjukan. Saya berkata pada diri saya sendiri, "Jika kita bisa sampai ke Tel Aviv - dan bermain Tel Aviv - maka kita sedang tur." Dan saya tidak tahu berapa banyak pertunjukan di dalamnya - mungkin tiga minggu setelah tur dan kami memiliki 11 minggu lagi. Tapi itu burung kenari di tambang batu bara. Dan itu saja. Begitulah rasanya. Senang rasanya bisa keluar – tetapi, pada saat yang sama, rasanya seperti, "Apakah itu akan terjadi?"

PAZ: Terkadang Anda harus menekuk lutut untuk melompat – sebenarnya setiap saat. Anda harus turun untuk naik lebih jauh.

Dalam pengalaman saya tentang apa yang terjadi, terkadang hal-hal menjadi berkah tanpa diketahui. Di sisi seni, istirahat seperti pembersihan sebelum siklus baru. Bagi saya sendiri, saya pikir itu bermanfaat. Tur terakhir yang kami lakukan, babak terakhir – tiga bulan di jalan setiap hari – kami terdengar lebih baik dari sebelumnya. Charles terlihat luar biasa. Semua orang terlihat luar biasa. Ketenangan Joey telah melompatinya. Dia seperti… Saya menyalakannya di monitor saya seperti, "Ya!"

Pengalaman saya menjadi pengganti – saya tidak merasakannya lagi, Anda tahu? Ini adalah hal yang saya masuki dan saya 100% Pixie. Transformasi itu telah terjadi. Dan rasanya lebih percaya diri dari sebelumnya. Rekor ini adalah yang terbaik sejak tahun 90-an. Saya sangat bangga akan hal itu.

Saya sangat patah hati untuk tidak melakukan tur Di bawah Eyrie. Tetapi filosofi saya dalam hidup adalah ketika Anda kehilangan sesuatu, buatlah yang berikutnya menjadi lebih baik. Dan kemudian Anda merasa lebih baik. Dan selalu seperti itu. Dan saya benar-benar merasa bahwa rekaman ini persis seperti itu.

Seberapa penting peran musik, terutama musik live, untuk menyatukan dan menghubungkan orang?

PAZ: Itu 100% sangat penting – menyatukan orang. Kami semua siap. Kita semua membutuhkannya. Musik sangat penting untuk penyembuhan. Sangat penting untuk melupakan banyak hal juga dan menyatukan orang. Dan itulah yang kami butuhkan saat ini.

JOEY: Ya. Saya pikir kami memiliki sesuatu. Ya. Kedengarannya klise – saya bahkan tidak percaya saya mengatakan ini – tetapi bagian dari apa yang akan kami lakukan dalam tur adalah kami akan berkontribusi, “Ayo kembali ke keadaan normal. Mari kita buat semua orang kembali normal.

Joey, jelas ada saat di mana Pixies mendekati 40 sepertinya tidak terpikirkan. Tapi di sinilah kita. Apa arti umur panjang seperti itu bagi Anda terutama setelah dua tahun terakhir yang aneh yang kita semua temui?

JOEY: Bagi saya, saya menyamakannya dengan ini… ketika saya pergi ke toko musik dan saya melihat gitar – semua gitar – dan berkata, “Seberapa besar kemungkinan gitar ini akan dimainkan di Glastonbury dan terus menjadi dalam kasus jalan selama 40 tahun?” Mungkin tidak ada. Anda harus pergi ke sekitar 80 toko untuk menemukannya.

Aku hanya di tengah-tengahnya. Jadi, saya benar-benar tidak tahu. Tapi sulit dipercaya bahwa itu akan menjadi 40 – saya akan mengabulkannya. Itu adalah prestasi yang luar biasa bagi sebuah band untuk bertahan selama ini.