John Fogerty Dalam Pertempuran 50 Tahun Untuk Merebut Kembali Musik Kebangkitan Creedence Clearwater

Dalam sejarah musik rekaman, hanya sedikit pertarungan antara artis dan label yang tetap menjadi perdebatan selama pertarungan antara penyanyi, penulis lagu, dan gitaris pendiri Creedence Clearwater Revival John Fogerty dan Fantasy Records.

Setelah merilis album debut self-titled mereka pada tahun 1968, CCR menjual lebih dari 50 juta album di seluruh dunia. Pemilik fantasi Saul Zaentz selanjutnya akan memulai karir sebagai produser film di tahun 70-an, menghitung tiga Academy Awards untuk Film Terbaik.

Pada tahun 1980, Fogerty menyerahkan royalti CCR-nya kepada Zaentz dalam upaya untuk keluar dari kontrak rekamannya dengan label tersebut. Sejarah hukum antara pasangan yang mengikutinya adalah didokumentasikan dengan baik, dengan label exec yang terkenal menggugat Fogerty karena menjiplak dirinya sendiri pada tahun 1985, gugatan balasan akhirnya diselesaikan untuk kepentingan Fogerty oleh Mahkamah Agung AS.

Sementara Fogerty telah mempertahankan kepemilikan atas karya solonya, dia mencoba untuk merebut kembali lagu-lagu yang dia tulis untuk CCR berkali-kali, akhirnya pasrah pada takdir bahwa hal itu tidak mungkin terjadi setelah pertemuan langsung dengan Zaentz pada tahun 1989.

Penulis lagu dan gitaris perlahan mulai berdamai dengan lagu-lagu CCR-nya, menampilkannya pertama kali di depan para veteran pada tahun 1987, sambil terus mengerjakannya kembali ke set live-nya setelah pertemuan tak terduga di Mississippi, menjelajahi misteri dan cerita rakyat bluesman Robert Johnson di persimpangan jalan pada tahun 1990.

Zaentz, yang meninggal pada tahun 2014, akhirnya menjual Fantasy Records ke Concord Music Group di awal tahun 2000-an. Dari sana, Concord memulihkan royalti grup setelah penjualan, dengan Fogerty membayar royalti untuk lagu-lagu CCR yang dia tulis untuk pertama kalinya dalam hampir 25 tahun.

Sementara dia telah belajar untuk hidup dengan gagasan bahwa dia mungkin tidak akan pernah mendapatkan kembali kepemilikan atas lagu-lagu tersebut, Fogerty tetap didesak untuk mencoba sekali lagi oleh istrinya Julie, yang memulai percakapan baru-baru ini dengan Concord yang membawanya ke mendapatkan kembali kepentingan mayoritas dalam penerbitan global CCR, menutup serangkaian acara yang berlangsung lebih dari lima dekade.

“Yah, jelas dan dapat dimengerti, saya tidak ingin mencurahkan seluruh keyakinan atau energi saya ke dalamnya. Anda telah kecewa sedemikian dalam,” jelas Fogerty. “Saya akan memberi tahu Julie, 'Yah, kamu tahu, sayang, bagus. Saya menghargai Anda memberikan energi ke dalamnya. Tapi saya tidak menahan nafas, itu sudah pasti,'” katanya. “Saya pikir hal terbesar yang saya rasakan adalah kelegaan – karena saya telah bergumul begitu lama. Sederhananya, saya selalu merasa salah jika saya tidak memiliki lagu saya.”

Saya berbicara dengan John fogerty tentang pertempuran untuk merebut kembali lagu-lagu CCR-nya, memiliki tangan baru dalam mengatur penempatan komersial musiknya, undang-undang hak cipta Amerika, dan tampil di atas panggung bersama putra Tyler dan Shane. Transkrip percakapan telepon kami, yang diedit dengan ringan untuk panjang dan kejelasan, berikut di bawah ini.

Jim Ryan: Di sini kita berada di era di mana semua orang menjual katalog mereka – Anda berhasil membeli milik Anda. Dengan beberapa waktu untuk merenung sekarang, apa artinya bagi Anda memiliki kembali lagu-lagu ini?

John fogerty: Ada banyak emosi yang berbeda tentunya. Saya pikir hal terbesar yang saya rasakan adalah kelegaan – karena saya sudah lama bergumul dengannya. Sederhananya, saya selalu merasa salah jika saya tidak memiliki lagu saya.

Dahulu kala, ketika pertama kali menjadi jelas bagi saya bahwa itulah situasinya, saya merasa terkejut. Sepertinya selalu salah. Ketika Anda agak tidak berdaya, Anda hanya berjuang. Ada kombinasi dari semua jenis perasaan – merasa tidak berdaya. Dan Anda juga agak marah karena pihak lain – pihak yang memiliki lagu Anda – bersenang-senang dengan mereka dan menghasilkan banyak uang serta memutuskan kapan dan di mana akan menempatkan lagu Anda atau menggunakan lagu Anda. Dan semua itu dulu sangat menggangguku.

Saya pikir saat ini saya hanya merasa lega bahwa saya tidak harus terus bergumul dengannya.

Ryan: Saya telah membaca tentang Anda yang hampir memperoleh hak pada tahun 1989. Anda mengadakan pertemuan tatap muka dengan Saul Zaentz dan Bill Graham. Itu jelas pergi ke selatan. Sebelum putaran negosiasi terakhir ini, apakah terakhir kali Anda benar-benar mendekati gagasan untuk mendapatkan kembali lagu-lagu itu?

kabut: Secara terpadu. Itu terakhir kali. Sepertinya Anda pasti sudah membaca buku saya.

Dampak dari dua pertemuan itu berlangsung selama bertahun-tahun. Saya terikat, menurut saya, dengan cara yang angkuh. Seperti kucing bermain dengan tikus. Dan saya percaya dan percaya dan percaya – mungkin sampai tahun 1994 mungkin, bahkan mungkin nanti.

Suatu ketika, ketika saya sedang joging, saya akhirnya dapat mendengar hal yang tak terelakkan – bahwa hal itu tidak akan terjadi. Dan saya akhirnya jatuh ke tanah dan menyadari bahwa saya tidak punya harapan.

Jadi, pada saat itu, saya merasa lega. Karena aku menyerah pada perjuangan.

Ryan: Jadi 30 tahun berlalu setelah itu. Dan Anda belajar untuk hidup dengan kenyataan itu. 30 tahun kemudian, Julie menyarankan untuk mencobanya lagi. Apa reaksi awal Anda terhadap gagasan itu?

kabut: Yah, jelas dan dapat dimengerti, saya tidak ingin menaruh banyak keyakinan atau energi saya ke dalamnya. Anda telah kecewa dengan cara yang begitu dalam. Bagaimana saya bisa mengatakannya? Jika Anda memiliki sesuatu yang sangat traumatis dan negatif, Anda memiliki keengganan – Anda tidak ingin pergi ke sana lagi. Dan Anda juga melihatnya dengan cara yang fatalistik.

Saya akan memberi tahu Julie, “Yah, kamu tahu, sayang, bagus. Saya menghargai Anda memberikan energi ke dalamnya. Tapi saya tidak menahan napas, itu sudah pasti.

Ryan: Saya membaca bahwa salah satu hal pertama yang dilakukan Concord adalah mengembalikan royalti Anda. Bahkan itu hampir 20 tahun yang lalu sekarang. Tapi apakah hal semacam itu mulai memuluskan air sedikit atau mengubah hal-hal dalam hubungan itu?

kabut: Itu sekitar tahun 2005. Sepertinya ide yang bagus untuk menyambung kembali. Karena mereka memiliki kepemilikan baru di Norman Lear. Dan, tentu saja, seluruh kepribadiannya, setidaknya di TV, dia tampak seperti orang yang agak terbuka dan mungkin orang tengah seperti saya. Jadi saat itulah itu terjadi. Dan begitulah suasananya.

Sungguh luar biasa mereka mengembalikan royalti artis saya yang telah hilang dan ditolak kepada saya sejak 1980. Jadi itu adalah periode 25 tahun saya tidak dibayar royalti artis. Dan, akhirnya, ada peningkatan dalam hal itu. Jadi saya agak dekat dengan mereka untuk sementara waktu.

Tapi kemudian… Saya pikir saya akan mengatakan secara bisnis bahwa perusahaan rekaman adalah korporasi – mereka adalah bisnis. Dan mereka akhirnya bertindak seperti bisnis pada akhirnya.

Saya dapat melihat bahwa sementara kami berbicara tentang gagasan bahwa saya mungkin dapat membeli hak cipta saya pada suatu saat, saya tidak mampu secara finansial pada saat itu. Saya telah menyilangkan jari saya dan membuka subjek dengan harapan kami dapat menemukan semacam ide pembayaran sesuai penggunaan atau sesuatu seperti itu. Itu tidak pernah benar-benar spesifik. Karena mereka jelas tidak terburu-buru untuk melakukan itu – untuk sedikitnya.

Tentu saja, mereka memiliki master Creedence dan, seiring berjalannya waktu, kembali melakukan apa pun - menempatkan lagu di mana pun mereka mau. Sebagian besar waktu, saya bahkan tidak mendengarnya kapan itu akan terjadi. Beberapa tahun terakhir, mereka benar-benar mengirimkan pemberitahuan kepada saya atau Julie yang memberi tahu kami bahwa sesuatu akan terjadi.

Akhirnya, rasanya seperti sebelumnya. Jadi, saya tidak terlalu terlibat. Ketika merasa sedikit tidak berguna untuk membuat keributan besar, Anda berhenti membuat keributan besar.

Ryan: Saya telah membaca cerita tentang Bob Dylan semacam dorongan Anda untuk menampilkan "Proud Mary" pada tahun 1987. Dari sana Anda mulai mengunjungi kembali beberapa materi CCR secara langsung, menampilkannya terlebih dahulu di depan para veteran. Bagaimana rasanya awalnya saat Anda mulai menyusuri jalan itu untuk pertama kalinya setelah sekian lama, meninjau kembali materi itu?

kabut: Pada awalnya, pada tahun 1987, saya tahu, meskipun saya melakukan beberapa hal di mana saya sedikit setuju, saya masih memiliki sikap mental dan psikologis bahwa saya tidak melakukan lagu-lagu itu. Saya merasa sangat kuat tentang cara saya diperlakukan oleh Fantasy dan Saul Zaentz. Itu pribadi. Karena, pada awalnya, dengan Creedence, saya adalah satu-satunya artis di label tersebut. Dan dia adalah satu-satunya karyawan. Jadi pada dasarnya satu-satu. Ketika segalanya menjadi jauh lebih besar - saya pikir sebagian besar melalui usaha saya - Anda merasa cukup bertanggung jawab atas kesuksesan mereka. Jadi berhenti berbagi kesuksesan adalah pil pahit yang harus ditelan.

Hari ketika saya berubah pikiran sebenarnya sedang berdiri di makam Robert Johnson. Itu adalah kisah nyata. Saya tidak benar-benar tahu bahwa itu akan terjadi seperti itu. Saya tidak mencari itu. Saya hanyalah seorang pencinta musik dan pecinta blues – seorang pencinta misteri – yang pergi ke Mississippi beberapa kali pada tahun 1990 untuk melacak misteri besar itu. Saya tidak tahu mengapa saya begitu terdorong.

Jadi saya berdiri di sana di makam Robert. Saya kesulitan mencoba masuk dan menyentuh pohon yang saya yakini dia terkubur di bawahnya. Karena tidak ada penanda atau apapun – ini semua cerita rakyat. Kemudian mungkin butuh sekitar setengah jam untuk menyeret diri saya melewati semak berduri dan yang lainnya. Ada juga sekitar tiga atau empat inci air di tanah, jadi saya melakukannya seperti ekspedisi memancing.

Tetapi saya punya waktu untuk memikirkan apa yang baru saja saya lakukan. Di bawah terik matahari Mississippi, saya bertanya-tanya tentang apa yang terjadi dengan lagu-lagu Robert, Anda tahu? Saya tidak tahu lagu-lagunya dikreditkan atau dimiliki oleh siapa. Saya memiliki gambaran [mental] tentang seorang pengacara di gedung kota yang tinggi dan besar dengan cerutu yang memiliki lagu-lagu Robert dan itu benar-benar membuat saya jijik. Saya berkata dalam hati, “Tidak masalah, Robert! Semua orang tahu itu lagumu! Kami semua tahu bahwa itu milikmu.” Dan saat saya mengatakan itu, saat itulah saya menyadari, “Yah, John, kamu berada di posisi yang sama. Anda harus memainkan lagu Anda sebelum berbaring di tanah seperti Robert Johnson.” Itu menjadi sangat jelas.

Itu menawarkan saya pelarian saya sendiri dari pola pikir yang sangat kuat yang telah saya buat untuk diri saya sendiri. Itu semacam simpul Gordian - dan saya tidak tahu bagaimana melepaskannya. Dan semacam ini menguraikannya. Sangat menarik bahwa saya mulai menghubungkan diri saya dengan lagu saya sendiri lagi.

Ryan: Anda mulai menemukan ini sebelumnya. Tapi dari sesuatu seperti iklan pengencer cat hingga, katakanlah, Forrest Gump, ada penggunaan musik Anda selama bertahun-tahun yang enak dan ada yang sepertinya… kurang enak. Dan Anda hampir tidak memiliki kendali atas semua itu. Selama ini dianggap laknat, tetapi sekarang sangat umum melihat musik digunakan secara komersial. Sekarang Anda benar-benar memiliki andil dalam proses itu, bagaimana Anda berharap untuk mengaturnya ke depan?

kabut: (Tertawa) Sejak Michael Jackson, dan juga internet, iklan tiner cat menjadi diminati!

Anda tahu, saya adalah anak tahun 60-an dan, saat itu, gagasan untuk membuat musik Anda digunakan oleh perusahaan mana pun di TV – terutama rokok, alkohol… napalm – itu sangat menjijikkan. Dan Anda hanya berasumsi bahwa audiens Anda akan datang ke pertunjukan Anda dan melemparkan tomat busuk ke arah Anda. Itu hanya semacam pola pikir hippie - yang juga saya anggap benar.

Saya ingat melihat Bob Hope melakukan iklan untuk sebuah bank. Dan Anda hanya melihat itu dan berkata, “Bukankah dia sudah punya cukup uang? Kenapa dia melakukan itu? Itu sepertinya murah. Begitulah perasaan anak-anak tentang hal-hal seperti itu.

Salah satu perubahan besar – dan saya terus mendengar band-band muda mengatakan ini – adalah “Yah, kami tidak bisa memainkan musik kami di tempat lain. Jadi apakah mereka ingin memutarnya di televisi dalam bentuk iklan? Besar." Dan ada beberapa kebenaran untuk itu sekarang. Terutama orang dalam kategori saya, sangat sulit untuk memutar lagu baru di mana pun.

Jadi, saya pasti jauh lebih terbuka untuk semua itu – khususnya, film yang bagus akan menjadi luar biasa. Tapi, ya, ada beberapa film buruk selama bertahun-tahun di mana saya pikir mereka bisa mengatakan tidak, Anda tahu?

Ryan: Mereka tidak pernah mengatakan tidak. (Tertawa)

kabut: Nah, itu benar! Anda memukulnya di kepala. Tidak pernah cukup murah untuk mengatakan tidak. Saya selalu mengatakan sesuatu seperti, "Mereka membungkuk lebih dari satu dolar untuk mengambil sepeser pun."

LEBIH DARI FORBESJohn Fogerty Berbicara Tentang Perjalanan 50 Tahunnya Dan Perilisan Teater Hari Veteran Dari Film Konser Baru Melalui Acara FathomBy Jim Ryan

Ryan: Perkenalan saya dengan CCR melalui “Fortunate Son” adalah Forrest Gump. Saya berusia 14 tahun. Kemudian ayah saya mengisi kekosongan. Memiliki penerbitan global sekarang, dan dapat memeriksa dan memandu serta mengkurasi proses itu secara lebih langsung, apakah menurut Anda ini adalah alat yang dapat Anda gunakan untuk memastikan musik Anda menjangkau generasi baru yang lebih muda dengan cara yang bermakna dan berselera tinggi?

kabut: Saya kira demikian. Itu mungkin deskripsi terbaik – melisensikan musik Anda, mencoba membuatnya terlihat dan menampilkannya di beberapa tempat.

Anda dulu mencoba dan menampilkan musik Anda di depan seorang anak muda, seorang anak yang mendengarkan jenis atau genre musiknya sendiri. Jalan saya mungkin bersinggungan dengannya dalam situasi yang tidak biasa seperti soundtrack film. Bahkan mungkin harus berupa iklan di tempat streaming seperti Netflix atau Hulu. Saya terus mendengar bahwa anak muda bahkan tidak lagi menonton TV kabel.

Ryan: Creedence Clearwater Revival dimulai sebagai semacam band keluarga. Sekarang, setiap malam di atas panggung Anda dapat merayakan musik Anda lagi dengan cara itu, tampil bersama putra Anda. Dan Anda memiliki lagunya lagi. Seperti apa rasanya melihat dan mengalami semuanya menjadi lingkaran penuh seperti itu?

kabut: Nah, ironi itu tidak hilang pada saya. Saya punya band dengan saudara laki-laki saya. Dan, di masa-masa awal, sangat menyenangkan – sangat bersahabat dan sangat bahagia mencapai tujuan Anda, impian Anda yang terasa begitu jauh.

Saat ini, berada di atas panggung dan memainkan lagu-lagu yang sangat indah yang membuat saya sangat senang, membagikannya dengan keluarga saya – dan fakta bahwa kedua putra saya adalah saudara dalam situasi yang sama dengan saya – itu adalah situasi yang paling menggembirakan bagi saya' pernah ada dalam musik. Karena masa depan tampaknya tidak terbatas dan tidak berkurang.

Itu sangat menyenangkan. Setiap malam [di atas panggung], saya melakukan semacam duel gitar dengan anak saya Shane. Dan sungguh luar biasa bisa merasakan musik seperti itu, dengan cara yang positif dan menyenangkan.

Ryan: Nah, berjuang dalam pertempuran ini selama 50 tahun, apa yang telah Anda pelajari tentang gagasan kuno hukum hak cipta Amerika dan saran apa yang Anda tawarkan kepada musisi muda yang baru memulai saat mereka melihat, atau mengabaikan sepenuhnya, kontrak?

kabut: Ya Tuhan… Yah, saya cukup sinis tentang undang-undang hak cipta Amerika. Saya cukup sinis. Terutama penerbitan musik.

Semuanya tampak sangat miring terhadap seorang penulis muda dan kurang informasi dalam bentuk apa pun yang masuk ke dalam situasi di mana, di satu sisi, dia agak putus asa untuk diundang berbagi apa pun yang dia ciptakan. Dan faktanya disembunyikan. Dan apa yang ditawarkan kepada penulis muda ini adalah gagasan, “Baiklah… Kami mungkin memberi Anda kesempatan di sini, tetapi, tentu saja, kami harus meminta Anda menandatangani ini…” Ada 200 tahun orang bijak menipu orang-orang kreatif. Atau lebih lama. Itulah kisah tentang The Phantom of the Opera. Ini semacam hal yang sama.

Jadi, saran saya, terutama untuk penulis lagu muda, apakah Anda memiliki hak untuk memiliki lagu Anda sendiri – untuk menerbitkan lagu Anda sendiri. Jangan biarkan mereka menipu Anda. Mereka akan mencoba menekan Anda dengan gagasan bahwa Anda akan merekam dan semua itu – tetapi Anda akan selalu menyesalinya. Dan itu akan berlangsung selama sisa hidup Anda - seperti yang terjadi pada saya.

Pada titik tertentu, Anda akan benar-benar memutuskan bahwa memberikannya, atau membuat mereka ditipu dari Anda seperti yang saya lakukan – itu tidak sepadan.