Kebijaksanaan Kepemimpinan Dari Seorang Bintang Broadway

Pada 20 Desember^th, produsen dari Hampir terkenal mengumumkan penutupan musikal Broadway yang ditulis oleh Cameron Crowe berdasarkan film tahun 2000-nya dengan nama yang sama. Tak lama kemudian, aktor Anika Larsen – yang berperan sebagai Elaine Miller, terinspirasi oleh ibu Crowe sendiri dan diperankan oleh Frances McDormand dalam film tersebut – ditulis surat publik yang tulus kepada rekan-rekan dan kolaboratornya tentang kesedihan karena tiba-tiba mengakhiri usaha kreatif yang sedang dibuat selama lima tahun. Sekarang, kata-kata Larsen yang kuat dan sangat pribadi bergema, tidak hanya di komunitas Broadway yang erat, tetapi di seluruh industri dan konteks di mana kesedihan dan kehilangan ada di benak banyak pemimpin.

Baik melalui PHK, merger dan akuisisi, akhir awal untuk proyek yang menginspirasi dalam pelayanan manajemen biaya, konsolidasi dan restrukturisasi organisasi, kepergian para pendiri, atau visi ulang integrasi pekerjaan dan kehidupan non-kerja setelah tahun-tahun awal Pandemi COVID, para pemimpin bisnis yang menghadapi ketidakpastian ekonomi makro tetap berada di episentrum perubahan yang lebih dramatis daripada yang dialami banyak orang dalam karier mereka – atau bahkan seumur hidup mereka. Pergeseran tersebut telah membuat orang-orang di semua tahap karir dan semua tingkat kehidupan organisasi mengalami kehilangan dan kesedihan dengan cara yang seringkali menyakitkan untuk dikelola dan yang secara teratur tidak diakui atau tidak dibahas di tempat kerja. Dan melalui itu semua, para pemimpin memerlukan rencana untuk mendukung anggota tim yang menghadapi hilangnya rekan kerja secara tiba-tiba, pemutusan hubungan kerja yang telah mereka dedikasikan bertahun-tahun dalam hidup mereka, perjuangan emosional antara produktivitas dan kemandirian bekerja dari rumah dan keterasingan karena terpisah dari rekan kerja, perasaan kehilangan kendali atas takdir mereka, dan banyak lagi.

Konteks operasi yang lebih luas ini telah menyebabkan surat Larsen bergema di luar komunitas seniman, pengrajin, pedagang, dan kolega lain yang dia ajak bicara secara langsung. “Saya kira [reaksi itu] tidak terlalu mengejutkan,” katanya dalam wawancara Januari 2023. “Salah satu contoh kehilangan, bahkan khusus untuk Anda, dapat dimengerti oleh orang lain. Kehilangan adalah kehilangan dan kesedihan adalah kesedihan. Sebagai seniman, kami sering ditanyai tentang pekerjaan kami – kami diwawancarai tentang bagaimana rasanya berkreasi. Bagaimana perasaan Anda tentang malam pembukaan? Tapi tidak ada yang bertanya bagaimana rasanya menutup sebuah pertunjukan, bagaimana rasanya ketika sesuatu berakhir. Tidak ada yang membicarakannya.”

Tony dinominasikan sebagai pencetus peran Cynthia Weil dalam bio-musikal Carole King Indah, Larsen telah sangat terlibat dalam banyak proyek terkenal di masa lalu, tetapi sebelumnya tidak pernah merasa terdorong untuk menulis secara terbuka tentang sebuah akhir cerita. Kali ini berbeda karena “tidak hanya pekerjaannya luar biasa, tetapi juga terasa tidak adil bahwa kami terpaksa tutup karena pandemi dan faktor lain yang sepenuhnya di luar kendali kami.” Kehilangan kendali itu menyebabkan kesedihan kolektif yang belum diproses – dan mendorong keinginan Larsen untuk mengambil pena.

Dengan penuh kasih memetakan jalur kreasi selama hampir lima tahun dalam perjalanan ke Broadway, surat Larsen tidak hanya menyampaikan karya kolaborasi artistik, tetapi juga emosi yang terlibat dalam kebersamaan untuk melayani visi bersama – khusus untuk pengalamannya, tetapi dapat digeneralisasikan untuk organisasi apapun. “Kamu menjadi sebuah tim,” tulisnya. “Dan kamu memilih orang yang berani. . . untuk datang menunjukkan apa yang Anda buat. [Orang-orang] itu memberikan segalanya untuk kreasi Anda – berharap, berharap, berharap bahwa upaya berisiko ini mungkin menjadi salah satu dari sedikit upaya berisiko untuk berhasil.”

Diminta untuk membagikan nasihatnya kepada orang lain yang mengalami atau memimpin melalui perubahan organisasi yang dramatis, Larsen dengan sopan menolak. “Gagasan bahwa saya akan mengajar membuat saya tidak nyaman,” katanya. “Mendongeng yang bagus tidak pernah berlebihan. Tentu, penulis drama memiliki sudut pandang, tetapi jika Anda mengajar atau mengajar, itu adalah teater yang buruk. Saya tidak ingin memberi tahu orang-orang bahwa mereka harus merasa sedih karena kehilangan. Saya ingin membagikan contoh kami yang sangat spesifik tentang bagaimana kehilangan terjadi dan dapat dialami, daripada memberi tahu orang-orang bagaimana perasaan mereka atau memperhitungkan kesedihan.

Terlepas dari kerendahan hatinya yang otentik, baik surat asli Larsen maupun refleksinya saat menulisnya menyimpan banyak nasihat baik bagi pemimpin mana pun yang membantu tim atau organisasi untuk menavigasi perubahan dramatis.

Manfaatkan kebijaksanaan pengalaman. “Saya tahu,” katanya, “dengan cara yang belum diketahui rekan-rekan saya yang lebih muda, bagaimana rasanya melihat kembali karier dan membuat semua pekerjaan Anda menjadi tonggak sejarah dalam garis waktu karier Anda. Ini besar dan mencakup semua ketika Anda berada di dalamnya. Namun, seiring berjalannya waktu, mereka menjadi kenangan yang berdiri sendiri. Anda tahu apa yang mereka hasilkan untuk Anda, bagaimana mereka kemudian melayani Anda, karena semuanya melakukannya - bahkan di mana ada rasa sakit yang terlibat. Semuanya melayani Anda, semuanya mengarah ke hal berikutnya.

Temukan cara untuk menyatukan orang, untuk menceritakan kisahnya, dan untuk mengakui dan memproses kesedihan dari perubahan dan kehilangan organisasi secara bersama-sama. “Menyendiri dengan kesedihanmu jauh lebih sulit daripada memprosesnya dengan orang lain. Itu sebabnya kami melakukan upacara pemakaman dan peringatan. Mereka bukan untuk orang mati. Kita perlu bersama-sama merasakan perasaan ini. Itu membantu kita memperhitungkan rasa sakit dari semua itu - dan untuk bergerak maju. Itu selalu keinginan untuk menemukan kesamaan kita yang menjadi alasan untuk mendongeng, dan itulah inti dari menghadapi kesedihan.

Jangan mengambil perubahan – atau hasilnya – secara pribadi. Anda mungkin kecewa dengan hasilnya, tetapi ini tidak pernah hanya tentang Anda. “Saya telah mengikuti audisi untuk banyak proyek selama karir saya, dan saya telah memesan kurang dari 1% dari mereka. Jika Anda tidak bisa mengatasinya, Anda pergi [bertindak] lebih awal, ”kata Larsen. “Keputusan didasarkan pada apa yang mereka butuhkan secara khusus dengan orang-orang tertentu, siapa lagi yang ada di ruangan itu, bagaimana kompromi terjadi – itu bukan masalah pribadi. Anda belajar untuk tidak tersinggung. Hasilnya bukanlah cerminan seberapa baik Anda.” Manfaat pemikiran sistemik itu mungkin lebih jelas dalam seni pertunjukan, tetapi kerangka itu sama relevannya dalam semua kehidupan organisasi.

Ingatlah bahwa tidak ada dari kita yang benar-benar tahu apa yang akan terjadi besok. “Saya pikir saya tahu seperti apa tahun ini,” jelas Larsen. “Saya seorang perencana. Saya tidak memiliki gen risiko. Jauh lebih sulit bagi saya daripada penolakan menjadi seorang aktor adalah ketidakpastiannya. Saya bisa mendapat telepon dari agen saya kapan saja yang akan mengubah bahkan seperti apa hari esok saya. Pada akhirnya, itu selalu berlaku untuk semua orang—itulah hidup. Tapi itu bahkan lebih jelas dalam pekerjaan yang saya lakukan, dan itu sangat sulit.