Nick Mason Meninjau Kembali Awal Pink Floyd Selama Saucerful Of Secrets Tour

Sejak 2018, salah satu pendiri drummer Pink Floyd, Nick Mason, merayakan hari-hari awal bandnya, dengan fokus pada pra-pendirian grup.Dark Side of the Moon era sebagai lima bagian Sepiring Rahasia.

Di tengah tur AS kedua mereka, grup – Mason, gitaris Gary Kemp (Spandau Ballet) dan Lee Harris (The Blockheads), bassis Guy Pratt dan keyboardist Dom Beken (The Orb) – merayakan kontribusi mendiang anggota Pink Floyd Syd Barrett dan Richard Wright di atas panggung awal minggu ini di Chicago, merobek-robek lagu “One of These Days” dengan bahan bakar gitar slide untuk membuka pertunjukan.

“Butuh lebih dari sedikit waktu untuk kembali ke sini,” canda Mason tentang tur yang ditunda pandemi yang awalnya dijadwalkan berlangsung pada tahun 2020, mengingat penampilan tahun 1968 oleh Pink Floyd di Kinetic Playground, bekas klub malam kecil di kota itu. sisi utara. “Ada yang ingat pertunjukan itu?” canda drummer di atas panggung di Chicago Theatre.

Guy Pratt, yang tampil bersama Mason selama tur Pink Floyd untuk mendukung Selisih Alasan Sesaat dan Bell Divisi, menggantikan Roger Waters pada bass dan vokal, bersinar pada vokal utama selama “If” sementara Kemp mengulurkan pada “Candy and a Currant Bun,” menyoroti selama pertunjukan hampir dua setengah jam yang menampilkan setlist yang baru dikerjakan ulang.

“Amerika masih, untuk sebuah band rock and roll – bahkan yang sudah tua – masih merupakan tanah yang dijanjikan,” kata Mason melalui telepon. “Kami sekarang telah mengubah setlist dan kami melakukan pertunjukan yang direvisi,” lanjutnya. “Untuk orang-orang yang datang ke pertunjukan terakhir kali, kami telah mengubah dan memperpanjangnya – khususnya, cara kerja 'Echoes,' yang, bagi saya, semacam transisi dari Pink Floyd dengan Syd ke Pink Floyd dengan David, Roger, saya dan Rick.”

Saya berbicara dengan Nick Mason tentang kembali ke panggung di dalam teater Amerika, bagian dari Saucerful of Secrets yang intim Tur Amerika Utara yang berlangsung hingga November, merayakan jangkauan multi-generasi Syd Barrett dan Pink Floyd. Transkrip percakapan telepon kami, yang diedit dengan ringan agar panjang dan jelas, mengikuti di bawah ini.

Saya tahu Anda telah melakukan beberapa kencan Eropa musim panas ini. Bagaimana rasanya akhirnya kembali ke panggung setelah dua tahun terakhir?

NICK MASON: Ini benar-benar mengasyikkan. Ini adalah dua tahun yang sangat aneh. Saya cenderung mengatakan kepada penonton, saya tidak yakin siapa yang paling bersemangat di sini malam ini, kami atau mereka.

Ketika saya telah melihat pertunjukan dari Dark Side of the Moon or The Wall, jelas ini adalah jenis produksi yang tidak benar-benar memungkinkan eksperimen atau improvisasi tingkat apa pun di atas panggung. Dalam pengaturan ini, dengan band Anda, apakah itu membebaskan Anda untuk bereksperimen sedikit?

NM: Saya pikir itu pasti sangat penting. Kami bukan band penghormatan Pink Floyd atau band penghormatan Roger Waters atau band penghormatan David Gilmour. Jadi, saya pikir kami menjaga identitas kami dengan bekerja dengan cara yang sangat berbeda.

Apa yang bagus adalah bahwa ini sangat sesuai dengan apa yang kami lakukan pada tahun 1967 – kebanyakan lagu adalah kesempatan untuk memainkan lagu tersebut dan kemudian melepasnya sedikit.

Sampai batas tertentu, saya merasa terkadang kontribusi Syd Barrett dapat diabaikan oleh segmen penggemar di luar sana yang terpaku pada satu atau dua album. Seberapa penting bagi kalian untuk merayakan Syd selama pertunjukan ini?

NM: Pentingnya adalah semacam kata yang lucu. Tapi saya pikir itu adalah hal yang baik untuk merayakan, saya kira, awal dari Pink Floyd benar-benar.

Saya pikir, khususnya, itu relevan di Amerika. Karena saya pikir banyak orang di sini melihat Pink Floyd sebagai sesuatu yang dimulai dengan Dark Side of the Moon. Eropa sedikit berbeda dalam hal itu karena kami lebih banyak bekerja di sana. Jadi ada lebih banyak pengetahuan yang saya katakan tentang pekerjaan awal.

Tetapi tidak dapat dihindari bahwa dengan kesuksesan band yang sebenarnya banyak musik awal yang dijatuhkan untuk digantikan oleh album atau musik saat ini yang kami mainkan.

Datang ke tempat seperti ini, teater Amerika, Anda dapat melihat rekan band Anda di atas panggung – mereka tidak terhalang oleh alat peraga. Anda dapat melihat hampir setiap penggemar. Bagaimana pengalaman seperti itu setelah bertahun-tahun di stadion memengaruhi apa yang kalian lakukan?

NM: Oh, itu bagus. Akan menyenangkan sesekali membuat stadion untuk mendapatkan penghasilan. (Tertawa) Tapi, di sisi lain, sangat menyenangkan untuk benar-benar berinteraksi dengan penonton. Seperti yang Anda katakan, bukan hanya anggota band yang bisa saya lihat, saya juga bisa melihat bagian belakang auditorium dengan cukup baik. Dan itu sangat berbeda.

Stadion sangat bagus dan memberi Anda kesempatan untuk melakukan banyak hal. Tapi Anda tidak pernah membuat seluruh stadion memperhatikan. Selalu ada beberapa orang yang menggunakan narkoba dan bermain frisbee di belakang.

Meskipun kalian tidak perlu mengubah lagu-lagu ini secara radikal, Anda sedang mengerjakannya sedikit. Seberapa penting untuk melakukan itu dan menemukan cara baru untuk terus mendorong musik ke depan?

NM: Saya kira itu keseimbangan yang kami harap kami dapatkan dengan benar, yaitu agar lagu-lagunya dapat dikenali oleh orang-orang yang secara khusus mengetahui detailnya tetapi juga bagi orang-orang yang mungkin kurang mengenalnya.

Tidak banyak improvisasi dan semacamnya, tetapi ada semacam kebebasan tertentu yang pasti tidak akan pernah kita miliki sekarang dan Pink Floyd tidak memilikinya selama bertahun-tahun dalam hal melakukan pertunjukan besar dan sebagainya.

Kalian sudah beberapa tahun sekarang untuk bekerja sama dan mengasah cara kalian menyajikan musik ini. Dalam prosesnya, Anda juga mengekspos penggemar ke sisi baru seseorang seperti misalnya Gary Kemp, yang mungkin hanya dikenal orang karena karyanya di Spandau Ballet. Bagaimana rasanya bekerja dengan band ini?

NM: Ini bagus. Gary mungkin adalah contoh terbaik. Tetapi ketika Anda melihat semacam campuran pengaruh yang kami miliki di atas panggung dengan Lee dari Ian Dury & The Blockheads dan Dom Beken dari The Orb, saya pikir itu hanya membuatnya menjadi semacam wadah peleburan yang hebat untuk memainkan Pink Floyd awal.

Bagaimana kalian mengerjakan sedikit ulang setlist untuk tur ini?

NM: Kami mengerjakannya ulang selama tur Eropa musim panas ini. Tidak ada pengganti untuk melakukan latihan Anda di atas panggung, saya selalu berpikir. Lebih banyak ide dilontarkan saat itu. Kami sekarang telah mengubah setlist dan kami melakukan pertunjukan yang direvisi. Faktanya, apa yang kami lakukan adalah memulai dengan “One of These Days.” Itu yang biasa kami akhiri. Jadi kami menyarankan kepada orang-orang yang mungkin telah melihat kami dua atau tiga tahun yang lalu, bahwa kami memulai dari tempat yang kami tinggalkan.

Untuk orang-orang yang datang ke pertunjukan terakhir kali, kami telah mengubah dan memperpanjangnya – khususnya, cara kerja “Echoes”, yang bagi saya adalah semacam transisi dari Pink Floyd dengan Syd ke Pink Floyd dengan David, Roger , saya dan Rick.

Pink Floyd memiliki semacam kemewahan langka untuk menjangkau generasi yang berbeda. Bagaimana rasanya melihat itu dimainkan setiap malam dari tempat bertengger Anda di atas panggung?

NM: Ini luar biasa. Saya pikir, bagi kami, hal besar di mana kadang-kadang orang tua akan membawa anak-anak sangat menyenangkan.

Perasaan bahwa Anda bukan hanya band nostalgia dan musik memiliki relevansi di abad ke-21 adalah salah satu hal terbaik tentang pergi keluar dengan band ini dan tur.