Paul Oakenfold Pada Buku Baru 'Ready Steady Go,' Bercerita, Kembali Ke Panggung

Untuk DJ dan produser Inggris Paul Oakenfold, 2022 adalah tahun yang penuh peristiwa.

Setelah hampir satu setengah tahun terpaksa keluar dari jalan di tengah pandemi, Oakenfold kembali ke klub sambil tampil di tempat-tempat Amerika yang lebih besar seperti Madison Square Garden dan Hollywood Bowl bersama New Order dan Pet Shop Boys sebagai bagian dari “The Unity Tour. ”

Mengikuti pertunjukan dalam beberapa tahun terakhir di lokasi ikonik seperti Tembok Besar China, Gunung Everest dan Stonehenge, Oakenfold, salah satu DJ paling sukses sepanjang masa, menjadi yang pertama tampil di pegunungan Argentina, berputar di Patagonia Agustus lalu.

Oakenfold biasanya menangani sejumlah proyek pada saat tertentu dan tidak terkecuali tahun 2022, DJ memulai tahun ini dengan album terbarunya Bersinar diikuti dengan peluncuran buku keduanya baru-baru ini, Ready Steady Go: Perjalanan Saya yang Tak Terhentikan dalam Menari.

Bulan lalu, Oakenfold menawarkan kolaborasi dengan rocker Australia Sick Puppies, meluncurkan liputan NHL ESPN melalui pengerjaan ulang "Ready Steady Go".

Dan 2023 juga sudah sibuk, Oakenfold menyiapkan perayaan ulang tahun ke 30 Perfecto Records miliknya serta pembukaan tempat pertamanya di Park City, Utah.

“Saya pikir, bagi saya, saya tidak ingin pergi dan hanya melakukan rekaman straight dance. Itu tidak membawa apa pun ke meja dengan melakukan itu. Saya suka menantang diri saya sendiri dan saya suka melihat apakah saya dapat mengambil penyanyi dari genre yang berbeda dan bekerja di tempat saya tetapi membuatnya bekerja dengan baik, ”kata Oakenfold. “Saya dulu berada di studio sepanjang waktu dengan semua orang yang membuat rekaman. Saya sangat jarang di studio sekarang. Karena itu semua kolaborasi dengan orang-orang di seluruh dunia di mana mereka hanya mengirimi Anda barang dan Anda mendengarkannya dan Anda memiliki ide. Waktu berubah – begitulah cara kami melakukannya sekarang,” kata sang DJ. “Musik dansa ada di mana-mana sekarang – dalam film, iklan, permainan. Jadi itu tinggal di luar klub.

Saya berbicara dengan Paul Oakenfold tentang kisah inspiratif di inti buku barunya Siap Mantap, kembali ke atas panggung, pendekatan sinematiknya itu Bersinar album, pentingnya mendongeng dan terus mengeksplorasi cara baru untuk mendorong musik ke depan, memastikannya hidup di luar klub. Transkrip panggilan video kami, yang diedit dengan ringan untuk panjang dan kejelasan, berikut di bawah ini.

Bagaimana rasanya bagi Anda setelah dua tahun terakhir kembali ke panggung di depan orang-orang yang sebenarnya lagi?

PAUL OAKEFOLD: Sungguh luar biasa. Selama 17 bulan, saya tidak naik panggung – tidak bekerja. Saya merasa, menjelang akhir, sangat sulit. Jadi, begitu saya berhasil kembali ke jalan, keluar, bermain, bergaul, dan bertemu orang-orang, itu luar biasa.

Saya memainkan dua pertunjukan di Hollywood Bowl [dengan New Order dan Pet Shop Boys]. Saya tinggal di Los Angeles dan saya mendapat tiket untuk teman-teman saya. Seperti yang Anda ketahui, saya bermain sebelum kedua babak. Jadi saya akan pergi ke penonton dan duduk bersama mereka dan menonton pertunjukan. Dan perasaan yang saya dapatkan – hanya untuk berada di sekitar teman dan keluarga dan orang lain yang tidak saya kenal – getarannya sangat luar biasa.

Jelas, orang-orang bersemangat untuk melihat kedua band tetapi hanya untuk menjadi bagian dari itu dan bersenang-senang, itu benar-benar momen yang luar biasa bagi saya.

Tur itu adalah upaya unik bagi Anda dalam menyusun set unik untuk mendahului setiap babak. Seperti apa tur itu?

Oakenfold: Itu sangat menyenangkan. Saya terus-menerus memindahkan trek dan mengubah set – menambahkan trek baru, trek lama, produksi baru dari lagu yang sudah dikenal, remix yang telah saya lakukan. Trek yang berbeda bekerja di kota yang berbeda. Di Chicago, saya memainkan lebih banyak set rumah sekolah tua. Di LA, ada beberapa lagu klasik lagi. Itu bergerak secara musik tergantung di mana saya bermain.

Saya tahu bahwa dengan buku itu penting untuk tidak membuatnya menjadi ciuman dan menceritakannya sendiri dan untuk benar-benar menceritakan kisah Anda dalam hal mengatasi disleksia dan menginspirasi orang. Bagaimana Anda menyusun narasi itu?

Oakenfold: Ya, ketika saya didekati untuk mengerjakan buku itu, saya seperti, “Saya benar-benar tidak ingin mencium dan memberi tahu. Jika itu yang Anda cari, lupakan saja.

Ini adalah buku berdasarkan seorang anak yang berjuang melalui sekolah, dan yang masih berjuang melawan disleksia, dan menemukan jalan keluar. Dan, melalui musik, saya menemukan jalan keluar itu. Saya telah melihat dunia melalui sekotak rekaman.

Dan itulah pesan di baliknya: bahwa Anda bisa melakukannya. Apa pun jalan hidup Anda, jangan biarkan apa pun menahan Anda. Berjuang di sekolah, dan merasa sulit di sekolah, saya tidak membiarkannya menahan saya. Karena musik menunjukkan saya jalan dan memberi saya kesempatan.

Ini adalah waktu yang tidak pasti – waktu yang bergejolak. Dengan buku, Anda mencoba menginspirasi orang. Pasti ada unsur positif dalam musik Anda. Seberapa penting untuk mencapai nada itu, terutama pada saat-saat seperti ini?

Oakenfold: Ya, tentu saja. Itu dimulai dengan kepercayaan diri. Di dunia, umumnya, Anda harus mewujudkannya sendiri. Jika Anda duduk dan mengharapkan orang lain melakukan sesuatu untuk Anda, itu tidak akan terjadi. Itu pada dasarnya pesan. Percayalah pada dirimu sendiri.

Ini hidup Anda – dan Anda hanya punya satu. Jadi nikmatilah. Berada di saat ini dan mencoba yang terbaik. Hanya itu yang bisa Anda minta dari siapa pun. Dan tentunya dimulai dari diri sendiri. Jika Anda tidak melakukan yang terbaik, Anda tidak dapat mengharapkan orang lain melakukannya jika Anda bekerja sebagai sebuah tim.

Jadi, saya berasal dari aliran pemikiran itu. Dan saya selalu bekerja dalam area pemikiran seperti itu.

Jelas, di antara dua buku, ada unsur mendongeng yang Anda kuasai. Tapi saya merasa orang-orang meremehkan betapa pentingnya ide mendongeng untuk apa yang Anda lakukan dalam musik Anda. Saat Anda tampil di atas panggung, Anda menyusun musik dan set menceritakan sebuah kisah. Saat Anda bekerja untuk film, tentu saja Anda memengaruhi ceritanya. Seberapa penting ide mendongeng bagi Anda terlepas dari proyeknya?

Oakenfold: Proses penulisan buku itu berminggu-minggu dan berminggu-minggu pada waktu yang berbeda saat saya bercerita – mengambil cerita itu, kembali dan ditanyai lebih banyak pertanyaan. Membuangnya. Ada banyak hal yang hilang dari waktu ke waktu. Jadi, itu mengingatnya, memikirkannya kembali, merenungkan hidup dan di mana saya berada dan mendekati akhir karir saya.

Judul album terbaru Anda, Bersinar, terdengar seperti nada optimis meskipun album sudah selesai. Perasaan apa yang ada di sana dalam hal menyusun kumpulan musik khusus ini?

Oakenfold: Judul album adalah apa adanya: ini adalah pemikiran di balik kata-kata. Dan itu positif. Itu adalah pemikiran positif di balik judulnya. Jadi, Anda ada di sana.

Album ini menampilkan beberapa nama yang sudah dikenal. Tapi semua rekaman saya, saya cenderung, terlepas dari nama-nama familiar yang saya sukai dan yang telah setuju untuk berkolaborasi dan bekerja dengan saya, saya selalu mencari nama baru – artis yang benar-benar menarik bagi saya.

Dan ada pasangan di album itu. Lagu berjudul “Pray For Me” adalah lagu favorit saya, yang menampilkan artis muda baru dari Phoenix yang sekarang menggunakan nama Velvet Cash. Dia luar biasa. Beberapa seniman jadul juga – Eve bekerja dengan saya, CeeLo. Tapi yang pasti saya lebih menyukai Velvet Cash karena ini adalah musik baru, musik muda, dan terus bergerak maju.

Anda bekerja dengan 75 buah orkestra Bersinar. Dan album tersebut memiliki nuansa yang sangat sinematik. Apakah pekerjaan Anda dalam film berpengaruh pada Bersinar album?

Oakenfold: Ya, saya suka bekerja di ruang itu. Bagi saya, ini adalah salah satu tempat favorit saya yang saya inginkan.

Ini sangat sinematik album ini. Saya bekerja dengan Harry Gregson-Williams sebagai komposer dan konduktor. Craig Armstrong. Saya menyentuh dunia film. Dan teman-teman saya membantu saya dalam hal membuat rekaman ini dan bekerja dengan orkestra dan mendapatkan suara-suara ini.

Saya pikir ketika Anda menempatkan orkestra nyata pada rekaman apa pun, itu terdengar luar biasa. Itu kaya dan penuh kehidupan. Ini adalah kolaborasi, ini adalah sebuah cerita – ini luar biasa. Saya menyukainya.

Anda menyebut CeeLo Green. Dan dia muncul di lagu penutup “Falling.” Bagaimana Anda mendekati kolaborasi seperti itu?

Oakenfold: Ya, segmen yang kami kerjakan beberapa waktu lalu. Itu hanya rekaman yang saya sukai. Dan saya menyegarkannya – seperti yang Anda lakukan saat Anda terus bergerak maju dalam musik. Dan itu akhirnya menjadi rekaman drum dan bass. Saya penggemar drum dan bass. Jadi saya seperti, "Baiklah, mengapa tidak mengakhirinya dengan hal seperti itu?"

LEBIH DARI FORBESPaul Oakenfold Tentang Keadaan Musik Elektronik Dan Matahari Terbenam Baru Di Rilis StonehengeBy Jim Ryan

Anda adalah DJ pertama yang tampil di pegunungan Argentina. Seperti apa itu?

Oakenfold: Saya bermain di Patagonia pada bulan Agustus, ya – poin tertinggi. Itu sangat keren. Karena saya juga harus bermain ski dan jalan-jalan. Saya selalu melakukan pertunjukan yang sangat menarik ini – yang menjadi tantangan! Tapi menurut saya musik dansa tidak harus selalu ada di klub malam.

Ketika orang mendekati saya dengan apa pun itu - Tembok Besar China, Gunung Everest - saya biasanya mengangkat tangan terlebih dahulu dan kemudian berpikir, "Oh f-k, apa yang telah saya lakukan ?!" Kemudian saya harus berolahraga selama enam bulan dan mulai mendaki dan berlatih. Tapi saya menikmatinya.

Dengan semua hal berbeda yang Anda lakukan – baik itu buku, album, tur, Patagonia, atau apa pun – seberapa penting untuk terus menemukan jalan baru, mencoba hal baru, dan mendorong semua yang Anda lakukan ke depan?

Oakenfold: Itu membuat saya tetap segar. Dan itu lebih dari pergi dan hanya bermain di klub.

Ini momen besar. Patagonia – bermain di sana dan melihat apakah kami bisa melakukannya adalah momen yang sama besarnya dengan bermain di Madison Square Garden. Itu adalah saat-saat yang akan Anda ingat selama sisa hidup Anda.

Jangan salah paham – klub adalah hatiku. Saya telah tinggal di klub sepanjang hidup saya. Saya bermain di klub. Tapi klub datang dan pergi. Momen ikonik seperti Patagonia atau Madison Square Garden akan hidup bersama Anda selama sisa hidup Anda.

Anda bersiap-siap untuk membuka klub Anda sendiri ...

Oakenfold: Ya. Ini adalah tempat. Ini sebenarnya bukan klub – meskipun akan ada musik klub. Ini adalah tempat di Park City, Utah. Itu menampung seribu orang. Itu di Main Street dan akan disebut Marquee Park City. Mudah-mudahan kita sudah menyiapkannya untuk Sundance.

Anda telah menghabiskan banyak waktu di klub. Apakah itu sesuatu untuk ditelusuri atau sesuatu untuk dihindari sama sekali, apa yang telah Anda pelajari selama bertahun-tahun yang berlaku di sini saat Anda mulai membangun sendiri?

Oakenfold: Saya mungkin mengalami beberapa momen terbaik dalam hidup saya di klub – beberapa di antaranya bahkan tidak dapat saya ingat! Tapi dari pembukaan Kementerian Suara di London sebagai residen atau Cream, yang merupakan salah satu klub paling ikonik di Inggris. Zouk di Asia. Beberapa tempat yang sangat ikonik. Bahkan beberapa tempat yang lebih kecil sebenarnya juga. Saya melakukan lima malam di klub saat matahari terbenam, Johnny Depp's – Viper Room. Saya telah melakukan stadion dengan U2 dan Madonna. Tempat dengan New Order dan Pet Shop Boys.

Jika Anda bertanya apakah saya lebih suka tempat atau klub malam atau tempat kecil, Anda tahu ke mana saya akan pergi? Ke tempat kecil. Sistem suara yang kecil dan intens, bagus dan biarkan saya bermain untuk waktu yang lama. Begitulah cara saya mungkin akan keluar.