Emily Xie dari New York menjelajahi perbatasan baru seni digital dengan menggabungkan keterampilan dan hasratnya pada ilmu komputer dan seni generatif.
Dalam waktu kurang dari dua tahun, sejak dia mencetak NFT pertamanya pada Maret 2021, dia telah menarik perhatian kolektor yang produktif, seperti Punk6529, Investor DC, dan Bob Loukas, dan baru-baru ini meninggalkan pekerjaan rekayasa perangkat lunaknya untuk mengejar kehidupan secara penuh. seniman waktu.
“Saya belajar sejarah seni, mengambil kursus seni studio, tetapi juga belajar ilmu dan teknik komputasi. Saya membuat semua jenis seni tumbuh, tetapi lebih dengan cara media tradisional. Sebagai seorang insinyur perangkat lunak, saya selalu berharap untuk menggabungkan kecintaan saya pada pemrograman serta kecintaan saya pada seni dan kreativitas, ”kata Xie.
Menemukan seni generatif
“Saya menemukan keinginan itu dalam seni generatif sekitar 2015–2016. Sangat masuk akal membuat karya seni dengan kode. Anda tidak akan mendapatkan kombinasi langsung dan elegan selain dari kedua bidang tersebut.”
“Ini sangat penuh dengan eksplorasi. Anda terlibat dengan teknologi dengan cara yang kreatif karena melatih kedua sisi otak, dan itu hal yang jarang ditemui.
Xie menghubungkan cintanya untuk membuat seni generatif dengan kebebasan yang diberikannya untuk melepaskan kreativitasnya, dan dia tersesat dalam prosesnya.
“Seni generatif bagi saya bersifat meditatif. Setiap kali saya membuatnya, saya benar-benar tersedot ke dalamnya. Dunia di sekitar saya akan hilang begitu saja, dan saya akan menghabiskan waktu berjam-jam hanya untuk memprogram dan melihat apa yang mungkin dilakukan algoritme.”
“Sebelum NFT, tidak ada banyak kesempatan untuk benar-benar mencari nafkah darinya. Ketika NFT benar-benar muncul, itu adalah pertama kalinya saya benar-benar melihat jalan bagi diri saya sendiri untuk mencari nafkah sebagai seorang seniman.
Terinspirasi oleh seni Asia Timur, koleksi Xie “Memories of Qilin” diluncurkan melalui Art Blocks setahun yang lalu dan kini telah terjual lebih dari 4,400 ETH ($7.4 juta dengan harga ETH saat ini) dalam penjualan sekunder.
Pada Juli 2022, Xie bekerja sama dengan Bright Moments untuk koleksi 100 karya "Off Script", yang merupakan representasi algoritme dari kolase seni modern abad ke-20.
Baru-baru ini, penduduk New York terlibat dalam kolaborasi dengan Museum Seni Wilayah Los Angeles, dan dia juga pernah bekerja dengan SuperRare dan Objkt (Tezos).
Pengaruh
Xie mengambil pengaruh dari banyak seniman dan gaya tetapi secara khusus memilih seniman ukiyo-e Jepang Hokusai, yang terkenal karena cetakan balok kayu gelombang besar yang terkenal, dan pelukis Spanyol Picasso yang merevolusi seni abstrak dengan kubisme.
“Bagi saya, saya suka ekspresionis abstrak dan seniman kolase modern awal, tetapi beberapa nama yang muncul di benak saya adalah Hokusai dan Picasso,” katanya, juga merujuk pada seniman NFT “Fidenza” Tyler Hobbs.
Baca lebih lanjut: Tyler Hobbs menulis perangkat lunak yang menghasilkan karya seni bernilai jutaan
“Ada banyak seniman generatif yang menginspirasi saya selama bertahun-tahun. Tyler Hobbs adalah salah satunya. Saya juga mengatakan Zach Lieberman telah menjadi inspirasi besar,” kata Xie.
“Secara umum pengaruh genre bagi saya adalah kolase dan tekstil. Saya menarik banyak inspirasi dunia nyata dari mereka.”
Gaya pribadi seni generatif
Gaya estetis Xie mengambil inspirasi dari seni tradisional Asia Timur, dan dia memiliki keahlian untuk membuat karya yang dapat dipelajari dengan mata telanjang secara panjang lebar.
“Saya akan mengatakan bahwa gaya pribadi saya sangat dipengaruhi oleh tekstil, pola, kolase, dan wallpaper. Gagasan menyatukan banyak pola berbeda dan menyatukannya menjadi satu dan melihat bagaimana hal itu dapat menciptakan sesuatu yang begitu kohesif — itu sangat menarik bagi saya, ”kata Xie.
Karyanya membawa kehangatan manusia pada apa yang bisa menjadi sifat steril dari seni yang dihasilkan komputer.
“Saya akan mengatakan bahwa, sering kali, karya seni saya cenderung memiliki nuansa yang sangat organik. Ini mengeksplorasi ketegangan antara apa yang buatan tangan dan tampak sangat manusiawi versus apa yang komputasional dan agak dingin dan robotik.
“Sangat menarik bagi saya untuk menghadirkan rasa organik dan manusia ke dalam media yang secara inheren bersifat digital dengan kode yang saya gunakan.”
Penjualan seni generatif terkemuka hingga saat ini
Artis NFT untuk ditonton
Xie menunjukkan sejumlah artis NFT pendatang baru yang dia sukai.
William Mapan — Seorang seniman yang bekerja dengan kode dan telah ditampilkan di Art Blocks, Bright Moments, dan di Sotheby's.
“William adalah seniman yang luar biasa. Dia memiliki semua karya yang indah dan tampak seperti tangan ini. Serialnya 'Anticyclone' sangat menakjubkan, dan saya telah mengumpulkannya. Saya pikir dia juga sangat suka menggambar inspirasi dari media tradisional.”
Iskra Velitchkova — Seorang seniman generatif komputasional yang juga tampil di Sotheby's.
“Karyanya memiliki kualitas yang sangat digital. Sementara digital, itu juga sangat atmosfer. Gayanya sangat konsisten. Jika Anda melihat karya Iskra Velitchkova, Anda tahu itu miliknya.”
Sasha Stiles — Seorang metapoet dan peneliti AI.
“Sasha melakukan pekerjaan luar biasa seputar kecerdasan buatan dan puisi. Ini sangat canggih menurut saya.”
Baca juga
Fitur
Tak terlupakan: Bagaimana Blockchain Akan Mengubah Pengalaman Manusia Secara Dasar
Fitur
Pembayaran Porno Seharusnya Menjadi Aplikasi Pembunuh Crypto: Mengapa Mereka Gagal?
Seni generatif pproses
Menggunakan kombinasi algoritme pembuatan sketsa, photoshop, dan penulisan tradisional, proses Xie bisa sangat memakan waktu dan mendetail.
“Pemrograman adalah proses yang cukup intensif, jadi Anda ingin memvisualisasikan apa yang Anda coba programkan sekonkret mungkin sebelum melakukannya. Saya biasanya melakukannya di Photoshop dan membuat sketsa apa yang terjadi jika saya menambahkan garis ke elemen tertentu. Saya akan melihat apakah itu masuk akal. Jika terlihat bagus, saya akan memprogramnya dan melihat ke mana hal itu membawa saya,” kata Xie.
“Seringkali, ini dimulai dengan proses mood boarding yang cukup ekstensif di mana saya akan pergi dan mengumpulkan banyak gambar yang saya sukai yang menjadi inspirasi saya. Itu memberi saya gambaran tentang apa yang saya minati saat itu. Terkadang, saya sendiri tidak bisa mengartikulasikan atau menyuarakannya; itu adalah hal yang sangat tidak disadari.”
Begitu Xie memiliki ide tentang apa yang ingin dia buat, dia mulai membuat kode untuk membuat hasilnya.
“Saat saya mendapatkan inspirasi, saya kemudian mulai mengutak-atik algoritme. Terkadang, itu berarti meninjau kembali algoritme yang telah saya tulis atau pelajari, misalnya, bidang alur. Dari sana, tinggal mencoba menarik inspirasi dari elemen lain dan mencoba membuatnya kembali menggunakan kode.”
“Biasanya, artinya Anda akan meletakkan beberapa baris kode dan kemudian Anda akan melihat apa yang dihasilkannya, dan itu akan ditampilkan di layar Anda. Dari sana, ini menjadi proses bermain berulang dengan parameter. Misalnya, jika Anda membatasi satu parameter, Anda mungkin mendapatkan garis bergelombang alih-alih yang lain. Anda terus-menerus kembali ke kode Anda, mengeditnya dan merendernya, lalu mengulangi proses itu berulang kali sampai Anda mendapatkan sesuatu yang Anda sukai.”
“Sepanjang proses pemrograman saya, saya benar-benar mencoba membuat prototipe secepat mungkin karena Anda juga dapat mengalami masalah di mana Anda memiliki ide dan menghabiskan sepanjang hari untuk memprogramnya, tetapi kelihatannya buruk, dan Anda telah menyia-nyiakan semua waktu itu. .”
Pergeseran paradigma seni fisik ke digital
Xie mengatakan bahwa seni digital tokenized mengubah hubungan tradisional antara asli dan reproduksi di atas kepalanya.
“Menarik karena, di masa lalu, objek fisik “Mona Lisa” adalah benda yang sebenarnya. Maka setiap gambar lain yang Anda temukan beredar di internet hanyalah manifestasinya. Dalam paradigma ini, kebalikannya, yang sangat lucu. Saya pikir ini sangat penting karena, untuk waktu yang lama, model tradisional meninggalkan seniman digital tanpa cara nyata untuk menetapkan orisinalitas dan kolektibilitas karya seni,” kata Xie.
“Dulu, tidak mudah mengumpulkan seni generatif saya. Bagaimana Anda mengumpulkan sesuatu yang ada di komputer Anda tetapi dapat ditransfer ke komputer mana pun di seluruh dunia dengan satu klik tombol? Itu membutuhkan cara untuk menetapkan kelangkaan ke JPEG. NFT itu. Jika orang benar-benar memikirkannya, itu sangat masuk akal, dan ini membuka seni digital untuk akhirnya diapresiasi dan dikumpulkan.”
NFT favorit yang Anda miliki
“Saya harus mengatakan 'Anticyclone' oleh William Mapan dan 'Folio #22' oleh Matt DesLauriers. Saya suka kedua bagian yang telah saya kumpulkan.
Link:
Lynkfire: linktr.ee/emilyxxie
Twitter: twitter.com/emilyxxie
Kenangan Qilin situs web: memoriesofqilin.com/
Berlangganan
Bacaan paling menarik di blockchain. Dikirim sekali
minggu.
Sumber: https://cointelegraph.com/magazine/creating-organic-generative-art-from-robotic-algorithims-emily-xie-nft-creator/