Karya Seni Asli NFT Debut di Art Basel dan Venice Biennale…

Misalkan lantai pameran Art Basel dan Venice Biennale memiliki kesamaan pada tahun 2022, selain menjadi tuan rumah karya seni inspiratif yang memukau. Dalam hal ini, kehadiran bentuk media ekspresi barulah yang memberikan dampak lebih besar sebagai jembatan antara pikiran dan materi. Fenomena Non-Fungible Token (NFT) kembali lebih kuat dari sebelumnya, meskipun terjadi resesi di pasar aset digital terdesentralisasi secara keseluruhan. Nampaknya para pecinta seni mempunyai bahasa yang sama, karena apresiasi terhadap ekspresi telah mengambil alih aspek perdagangan dalam digitalisasi, sehingga memungkinkan proyek-proyek visioner untuk membuat pernyataan mereka di kedua acara seni terkemuka dunia tersebut.

Venice Biennale tahun 2022, yang berlangsung dari Mei hingga November, menjadi tuan rumah “Tujuh Pedang” oleh Justin Aversano, ditampilkan di Decentral Art Pavilion — didedikasikan sepenuhnya untuk karya seni digital. Karya yang merupakan bagian dari koleksi “Asap dan Cermin” ini terdiri dari 78 foto individu visioner dari bidang pemikiran mistik, astrologi, tarot, dan metafisik lainnya. Didesain sebagai kartu tarot unik dalam format NFT, karya seni potret ini menyoroti kehadiran dunia lain, membuat pemirsa percaya akan keberadaan sihir, yang disampaikan secara menghantui melalui kepatuhan karakter yang bersemangat terhadap kekuatan mereka.

“Metamorfosis” oleh Concept2048 adalah proyek lain dengan kecenderungan NFT yang membuat pernyataan keras di pameran seni kontemporer Personal Structures di Venice Biennale. Dibuat oleh duo seniman digital – Ekaterina Perekopskaya dan Rostyslav Brenych – karya-karya yang akan dirilis sebagai NFT pada 24 Januari 2023 ini mewakili berbagai aspek seni, yang berasal dari konsep dan pandangan ke depan. Memang benar, mengingat kedua seniman yang terlibat dalam Concept2048 berspesialisasi dalam seni fesyen dan produksi konseptual, karya-karya mereka meninggalkan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban di benak pemirsa, sehingga menggoda mereka dengan pertanyaan klasik — adakah yang namanya jawaban akhir? 

Permainan halus cahaya dan nuansa warna-warna cerah adalah titik fokus dalam koleksi ini, memusatkan perhatian pemirsa pada kontras yang dimainkan dan konsep dasar cahaya Universal, yang meredup di dunia kita saat melewati tantangan dan fase perkembangan. Sifat terbuka dari karya kreatif mereka menyoroti isu-isu global, seperti pembangunan berkelanjutan, mendesak dan menginspirasi pemirsa untuk bertindak dan mengambil sikap.

Koleksi “Metamorphoses” memberikan dampak yang sama besarnya di Venice Biennale, secara efektif mengaburkan batas antara konsep dan finalitas. Dapat dimaklumi, mengingat game ini telah mendapatkan kekaguman dari 100,000 komunitas, telah mengalami penjualan penuh pada prapenjualan, dan kenaikan harga sebesar 350% sejak diluncurkan. Mereka yang ingin memanfaatkan peluang pemesanan awal, dapat bergabung dengan daftar putih yang tersedia di situs web proyek.

“Pengorbanan Sosial” oleh Studio Drift di Ocean Space adalah contoh bagus dari penggabungan NFT dengan fisik. Sebagai perwakilan dari medium phygital, Drift menggerakkan drone yang dikendalikan dari jarak jauh, menciptakan tampilan seni yang menakjubkan melalui cahaya dan gerakan. Masing-masing dari 100+ pertunjukan live dalam ruangan disimpan dalam format NFT untuk dijual lebih lanjut di platform Aorist. Kecerdasan Buatan yang terlibat dalam pemodelan pergerakan sekumpulan ikan yang diwakili oleh drone, dalam tampilan dinamisnya yang anggun disertai dengan desain audio orkestra yang mendalam oleh seniman dan musisi Don Diablo.

Pertunjukan yang mencetak acara langsung yang tak terlupakan sebagai memorabilia digital terus meningkatkan status NFT sebagai karya seni sejati dan memperkuat persepsi mereka sebagai tambahan yang layak untuk berbagai bentuk ekspresi manusia, dan sebagai pesta bagi indra.

Acara lain yang memadukan digital dan fisik mengguncang tempat Art Basel ketika World of Women menyatakan pernyataannya untuk komunitas berkembang yang mewujudkan impian menjadikan inklusivitas sebagai salah satu pilar pendiri ruang Web3. Koleksi WoW karya Yam Karkai bertujuan membedah kisah-kisah perempuan yang berdaya dan beragam yang mampu meninggalkan jejak mereka di dunia. Semangat yang ditunjukkan Yam dengan visinya memberi WoW dorongan yang diperlukan untuk menjadi salah satu merek NFT terkemuka di dunia.

10,000 karya seni unik yang memukau dalam koleksinya, dirilis pada 27 Juli 2021, menampilkan koleksi digital yang dibuat secara acak yang dihosting di blockchain Ethereum. Dengan warna-warna cerah, tatapan tajam, dan gaya seni suku, gambar-gambar tersebut menginspirasi kekaguman dan kekaguman terhadap semangat wanita yang menggerakkan dunia di sekitar mereka. Gala Dunia Wanita di acara Art Basel termasuk upacara pemberian penghargaan kepada peserta untuk desain fesyen digital, yang semakin seru dengan musik dari duo elektronik Sofi Tukker. Pentingnya koleksi ini terletak pada kenyataan bahwa koleksi ini mengakui identitas digital perempuan melalui fesyen dan desain, sehingga memungkinkan mereka meninggalkan jejak nyata di ruang Web3.

Merek pakaian yang menggunakan media NFT bukanlah fenomena baru, melainkan fenomena baru di era digital ITERASI-02 – kolaborasi antara 9dcc dan Snowfro. Pendiri Art Blocks dan pencipta Chromie Squiggle memberikan sentuhan baru pada perangkat yang dapat dikenakan. Koleksi ITERATION-02 membawa proses pelepasan seni generatif on-chain ke tingkat berikutnya dengan mengubah setiap kreasi secara mulus menjadi sebuah artikel pakaian generatif.

Jajaran produk ini ideal bagi pengagum kemewahan dan karya seni digital, karena Chromie Squiggle yang ikonik di-remix dengan visual 9dcc dalam format NFT, memberikan setiap pemegang T-shirt unik yang dengan bangga memuat gambar digital yang dihasilkan. Kemampuan untuk benar-benar memakai bentuk seni yang unik mungkin bukan konsep baru di ruang NFT, namun ITERATION-02 tentu saja menggesernya dari segmen pasar yang tidak dapat diakses ke segmen pasar massal, memberikan khalayak pengagum NFT yang lebih luas untuk terjun langsung ke dalam proses penciptaan. karya seni digital.

Dari isapan jempol hingga seni

Hari-hari NFT yang dibuat dengan buruk dan berpiksel sudah lama berlalu, karena para seniman menjadi lebih canggih dan lebih berani dalam mendekati media seni dan ekspresi yang baru. Meskipun koleksi seperti Metamorphoses menyoroti keserbagunaan NFT dalam media konseptual, koleksi lain seperti Drift mendorong persepsi seni sebagai fenomena statis dan melampaui batas pertunjukan visual dan audio.

Justru keberanian para seniman itulah yang menantang kerangka konsep kreatif yang sudah mapan yang mengangkat kedudukan dan status seni digital di acara-acara seperti Venice Biennale dan Art Basel. Tentu saja akan membutuhkan lebih banyak waktu sebelum NFT menjadi arus utama dan stigma yang melingkupinya menjadi kabur, tetapi fondasinya telah diletakkan. Jika laju adopsi terus berlanjut dan para seniman terus mengeluarkan kreativitas mereka, peluang lain untuk seni NFT akan segera terjadi.

Penafian: Artikel ini disediakan untuk tujuan informasional saja. Ini tidak ditawarkan atau dimaksudkan untuk digunakan sebagai nasihat hukum, pajak, investasi, keuangan, atau lainnya.