Bagaimana Musisi Menggunakan NFT untuk Merevolusi Keterlibatan Penggemar

“Musik adalah bahasa yang tidak berbicara dengan kata-kata tertentu. Itu berbicara dalam emosi, dan jika itu ada di tulang, itu ada di tulang. ” — Keith Richards

Musik mengilhami kita, membuat kita menangis, mengisi kita dengan kegembiraan, dan menenangkan jiwa kita. Ini adalah bahasa universal dan vektor dasar hubungan: tidak hanya antara seniman dan penggemar mereka, tetapi juga di antara komunitas yang terbentuk secara organik di sekitar selera bersama dalam seniman, genre, dan eksperimen sonance.

Tetapi bagaimana jika selain bertindak sebagai konsumen pasif dari lagu dan album, pendengar individu dapat secara langsung terlibat dengan artis favorit mereka dan berpartisipasi dalam peningkatan karir musik mereka?

Melalui proliferasi gambar profil (“PFP”) avatar proyek NFT seperti Bored Apes, CryptoPunks, dan Cool Cats, NFT mendefinisikan ulang makna identitas digital dan komunitas online. Ketika NFT mulai meresapi kesadaran publik dan berkembang sebagai ekspresi budaya digital, hanya masalah waktu sebelum teknologi menangkap imajinasi musisi.

Artis yang berpikiran maju sedang bereksperimen dengan alat Web3 untuk terlibat dengan komunitas mereka dan membangun loyalitas di antara penggemar mereka. Sementara koleksi NFT PFP yang ada adalah gambar statis yang dapat ditampilkan sebagai lencana afiliasi dengan komunitas online tertentu, koleksi NFT artis adalah klub keanggotaan dinamis yang memberikan hak akses dan manfaat tertentu bagi pemegang token.

Hak istimewa ini dapat mencakup akses eksklusif ke penjualan merchandise dan tiket konser, undangan ke saluran Discord pribadi untuk berinteraksi dengan penggemar dan/atau artis lain, bertemu dan menyapa, airdrop dan hadiah, dan bahkan masuk ke bagian "terikat" dari metaverse virtual dunia (seperti Decentraland atau Sandbox).

Band heavy metal Amerika Avenged Sevenfold telah membuat nama untuk dirinya sendiri sebagai pelopor keterlibatan penggemar NFT. Pada November 2021, band ini merilis “Deathbats Club”, koleksi 10,000 NFT yang memberi pemegang akses ke komunitas eksklusif yang memberi mereka peluang unik untuk terhubung dengan band. Penggemar yang memegang Deathbats yang lebih langka dapat memperoleh keuntungan seperti bertemu dan menyapa di pertunjukan, tiket gratis seumur hidup, merchandise edisi terbatas, dan bahkan kesempatan untuk menghabiskan hari dan hang out dengan anggota band favorit mereka. 

Vokalis Avenged Sevenfold, M. Shadows mengatakan bahwa band harus melihat melampaui potensi keuntungan dari merilis koleksi NFT dan menganggapnya sebagai "jabat tangan virtual" dengan anggota audiens mereka. “Semua orang terobsesi untuk menghasilkan uang dan mencari alfa, yang merugikan apa yang sebenarnya bisa dilakukan [NFT],” katanya. “Kami telah menginstruksikan banyak band bahwa NFT adalah tiket untuk akses ke klub eksklusif.”

Terlepas dari ukuran basis penggemar mereka, artis dari semua tingkat ketenaran dapat memanfaatkan NFT untuk mengaktifkan dan menumbuhkan basis penggemar yang bersemangat. Namun, buku pedomannya masih sedang ditulis, dan model ini menimbulkan tantangan baru bagi artis populer dan artis baru. Seperti yang dikatakan Shadows, “band yang lebih kecil dengan audiens khusus perlu menemukan alasan unik bagi penggemar mereka untuk terlibat, itu akan menjadi keseimbangan. Mereka perlu memastikan bahwa mereka memiliki dana dan ekonomi untuk melakukannya. Sebagai seorang seniman, ini tentang memilih narasi Anda sendiri dan apa yang ingin Anda capai.”

Lebih dari satu dekade yang lalu, esai editor Wired Kevin Kelly "1,000 Penggemar Sejati," meramalkan bahwa internet akan membuka ekonomi baru para pembuat konten. Pembuat konten ini akan memiliki alat untuk mencari nafkah dengan memproduksi konten untuk 1,000 "penggemar sejati" yang akan membeli apa pun yang mereka hasilkan, memungkinkan pemirsa khusus loyalis garis keras untuk secara langsung mendanai gaya hidup pembuat konten. Jika seorang pembuat konten dapat membangun komunitas kecil yang terdiri dari 1,000 penggemar sejati yang masing-masing membayar $100 per tahun, ia akan dapat menghasilkan gaji yang layak sebesar $100,000.

Meskipun platform Web2 seperti Instagram, Apple
AAPL
App Store, Spotify, dan YouTube memungkinkan beberapa derajat monetisasi untuk pembuat konten, platform ini mengontrol semua data, secara sepihak mendemonstrasikan pembuat konten, dan mengumpulkan bagian terbesar dari penciptaan nilai. NFT dan Web3 mengembalikan kekuatan ke tangan pembuat konten, memungkinkan mereka menjangkau audiens mereka secara langsung dan membuka koridor baru penciptaan nilai bagi komunitas penggemar mereka. 

Koleksi NFT dan teknologi Web3 memungkinkan artis untuk menghargai penggemar mereka karena mendukung pekerjaan mereka dan berkontribusi pada pertumbuhan basis penggemar mereka. NFT artis atau token berkemampuan kripto lainnya dapat menghargai nilainya seiring pertumbuhan komunitas, menyelaraskan insentif antara artis dan penggemar.

Dalam kasus koleksi Deathbats, koleksi awalnya dicetak seharga $150 per NFT. Dengan menjual 10,000 koleksi persediaan, Avenged Sevenfold mengumpulkan $1.5 juta melalui penjualan awal. Selama tujuh hari terakhir, harga rata-rata penjualan Deathbat adalah $330, meningkat 120% selama periode tiga bulan. Saat band menumbuhkan komunitasnya dan meningkatkan utilitas NFT dengan memasukkan manfaat tambahan bagi pemegangnya, nilai koleksi dapat meningkat seiring waktu, memungkinkan pemegang awal untuk menangkap sisi positif dari ketenaran band yang meningkat.

Langkah selanjutnya untuk band seperti Avenged Sevenfold adalah berintegrasi ke dalam metaverse. Band ini membeli tanah di Sandbox dan telah menghabiskan 14 bulan terakhir membangun hub sosial virtual. Mereka sedang bekerja untuk meluncurkan game first-person shooter, marketplace, saloon, bar, kuburan, kasino, dan game serta pengalaman lainnya.

“Setelah kami sepenuhnya berdiri dan berjalan dan basis penggemar kami telah bermigrasi ke sana, kami akan mengadakan konser dan pesta hanya untuk anggota klub Deathbat,” kata M. Shadows. “Kami membangun untuk jangka panjang. Hal-hal akan memakan waktu, dan kita membutuhkan kemampuan untuk gesit dan mengubah arah. Kuncinya adalah jujur ​​dengan komunitas Anda dan mendengarkan umpan balik mereka. Kami akhirnya membangun untuk mereka.”