Token nonfungible berbasis musik adalah batas yang muncul di ruang crypto dan NFT, tetapi pertanyaan pertama yang muncul di benak adalah: Apa itu? Dan apa utilitas mereka?
NFT musik relatif baru di dunia dan tidak dapat dijabarkan dengan satu definisi. Pada tingkat paling dasar, bagaimanapun, mereka adalah koleksi digital yang dapat diverifikasi, dengan komponen inti adalah integrasi sebuah lagu.
Salah satu koleksi pertama adalah "Audioglyphs," yang mengukuhkan dirinya sebagai revolusi cara pengguna mengonsumsi musik, mensintesis aliran audio yang tak terbatas untuk setiap NFT. Kreator dan investor mulai menemukan kebaruan NFT musik, karena mereka mengurangi hambatan akses ke artis dan konsumen.
DJ elektronik dan kolektor NFT 3LAU membuat sejarah dengan menjual albumnya yang memecahkan rekor Ultraungu sebesar $ 11.7 juta. Dia juga menciptakan platform berbagi royalti Royal, yang sejauh ini telah mengumpulkan setidaknya $71 juta. Baru-baru ini, John Legend mengumumkan peluncuran platform NFT musiknya sendiri, menunjukkan bahwa ada lebih banyak artis yang tertarik dengan teknologi tersebut.
Meskipun harga dan popularitas NFT musik belum melonjak seperti NFT seni visual, beberapa platform telah muncul untuk memberikan pengalaman pengguna yang lebih universal sambil memberikan metode kepada kreator untuk memonetisasi.
Dalam upaya untuk mendapatkan lebih banyak perspektif tentang masalah ini, Cointelegraph berbicara dengan Mike Darlington, CEO Monstercat, tentang masa depan NFT musik, dampaknya, dan kasus penggunaan untuk koleksi token nonfungible Monstercat yang terjual habis “Relics.”
Kointelegraf: Bagaimana Anda mendefinisikan NFT musik?
Mike Darlington: Musik NFT adalah koleksi yang benar-benar dimiliki yang menggabungkan musik sebagai elemen fokus utama dari token itu sendiri, memungkinkan karya musisi memainkan peran yang sama pentingnya dengan artis visual.
CT: Bisakah Anda memandu kami melalui Relik dan dampak potensialnya di Metaverse?
MD: Relics adalah platform koleksi digital debut Monstercat — yang pertama dari jenisnya yang beroperasi dalam label rekaman. Setiap koleksi musik, juga disebut Relic, memiliki kemampuan untuk mengintegrasikan musik dengan mulus dan dapat diverifikasi di Metaverse. Setelah Anda memiliki Relic, itu berpotensi menjadi lagu tema Anda saat Anda bepergian di antara dunia, game, dan ekosistem play-to-earn, membawa komunitas penggemar musik yang sama sekali baru ke Web3.
Terkait: Musik di Metaverse menciptakan pengalaman sosial dan imersif bagi pengguna
CT: Dengan cara apa NFT musik dapat membentuk dan mengubah industri musik?
MD: Salah satu manfaat langsung yang kami lihat adalah meningkatnya kesempatan bagi artis untuk terhubung langsung dengan penggemar berat mereka. Baik itu melalui penghargaan, akses eksklusif, kepemilikan, dll., NFT musik menjadi salah satu alat yang paling kuat untuk membangun komunitas dan keterlibatan. Mereka juga memungkinkan bentuk baru dari royalti abadi yang dapat dibagi dengan seniman visual. Tidak perlu lagi menjangkau ratusan ribu penggemar untuk mencapai kesinambungan karier — hanya dengan sekelompok kecil kolektor yang bersemangat, seniman dari semua ukuran dapat memperoleh penghasilan yang adil dari karya mereka.
CT: Dengan cara apa investor atau kolektor dapat memperoleh manfaat dari NFT musik?
MD: Apa pun mulai dari akses ke pengalaman mendalam, hingga konten yang tidak dapat dibuka langsung dari artis, hingga komunikasi eksklusif. Khususnya dengan Relics, seiring dengan peningkatan performa lagu secara real time, begitu pula kelangkaannya — manfaat bagi penggemar dan artis. Platform ini juga memberikan akses musik kepada kolektor dalam Metaverse dan ekosistem play-to-earn, yang, sebagai label, adalah sesuatu yang dapat kita lakukan dengan mudah di lanskap yang rumit tanpa hak dan lisensi yang tepat.
CT: Apa sebenarnya "kelangkaan dinamis", dan apa implikasinya bagi NFT secara umum dan NFT musik secara khusus?
MD: Kelangkaan dinamis adalah sifat yang berkembang yang berubah berdasarkan seberapa baik kinerja lagu asli Relic di ekosistem musik tradisional. Karena lagu berjalan dengan baik di platform tradisional, kelangkaan batu permata juga akan meningkat pada Relik yang sesuai. Inovasi ini menghubungkan Web2 dan Web3 dengan cara yang baru dan sehat tanpa mengesampingkan pentingnya keduanya. Ini mengubah penggemar menjadi pembuat selera, dengan sejarah lagu semuanya on-chain.
NFT musik akan terus muncul dan berkembang seiring dengan pengembangan infrastruktur yang mendasarinya agar sesuai dengan lebih banyak kasus penggunaan, seperti integrasi dalam game atau memberikan manfaat pembagian royalti. Sama seperti NFT yang mengubah cara pengguna berinteraksi dan mengonsumsi seni visual, NFT musik telah mendapatkan daya tarik untuk merevolusi cara pengguna membuat, mendengarkan, dan menggunakannya.
Penolakan. Cointelegraph tidak mendukung konten produk apa pun di halaman ini. Meskipun kami bertujuan untuk memberikan Anda semua informasi penting yang dapat kami peroleh, pembaca harus melakukan penelitian sendiri sebelum mengambil tindakan apa pun yang terkait dengan perusahaan dan bertanggung jawab penuh atas keputusan mereka, atau artikel ini tidak dapat dianggap sebagai nasihat investasi.
Sumber: https://cointelegraph.com/news/record-label-ceo-explains-how-music-nfts-are-set-to-revolutionize-the-industry